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domingo, 30 de enero de 2022

¡El nuevo 'Wolfman' de Universal protagonizado por Ryan Gosling encuentra director!

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Finalmente será Derek Cianfrance quien dirija el nuevo 'Wolfman' (El hombre lobo) para Universal, que será la cuarta película en su filmografía, primera después de 'La luz entre los océanos', protagonizada por Alicia Vikander y Michael Fassbender, y tercera colaborando con Ryan Gosling tras 'Blue Valentine' y 'Cruce de caminos', actor que ya fue confirmado hace tiempo como el nuevo monstruo de Universal Pictures, en una película que podría rodarse éste año con vistas a su estreno en 2023. A la espera de más novedades, desde Orgullo Fan… ¡seguiremos informando!

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jueves, 20 de julio de 2017

"Fénix Oscura", en rodaje ya la nueva entrega de "X-Men"


Pese a que muchos auguraban un fin de ciclo en la franquicia tras la marcha de Hugh Jackman, lo cierto es que 20th Century Fox no ha perdido ripio de poner en marcha la próxima entrega de los “X-Men”, cuya producción ya ha empezado en Montreal con Simon Kinberg, habitual colaborador de las películas anteriores, como director y guionista, y con un estreno fijado para noviembre del próximo 2018. Además, el estudio ha conseguido retener a las estrellas Jennifer Lawrence, Michael Fassbender, James McAvoy, Nicholas Hoult y el resto de intérpretes vistos en la trilogía anterior, así como a las incorporaciones de la anterior “La Era de Apocalipsis”. Por último, y toda vez que el título del film es “Dark Phoenix”, se espera que Sophie Turner tenga un papel destacado en la nueva entrega, ya que “La Saga de Fénix Oscura”, una de las más célebres del cómic, publicada entre los números 121 al 127 de “Uncanny X-Men”, obra de Chris Claremont (guión) y John Byrne (dibujos), tenía como eje principal de la trama al personaje de Jean Grey y la posesión de su cuerpo a manos de un ente cósmico superpoderoso conocido como la Fuerza Fénix. De forma tangencial, parte de los acontecimientos narrados en las viñetas pudieron verse en “X-Men: La decisión final”, si bien en aquella era Famke Janssen la encargada de dar vida al personaje. A la espera de más novedades acerca del proyecto, desde Orgullo Fan… ¡seguiremos informando!

lunes, 17 de julio de 2017

"Assassin´s Creed" tendrá serie de dibujos estilo anime


A pesar de la relativa decepción que supuso la adaptación cinematográfica protagonizada por Michael Fassbender (ver crítica), la compañía Ubisoft no está ni mucho menos dispuesta a permitir que una de sus franquicias de videojuegos más exitosa no se expanda a otros productos multimedia. Por todo ello, ha iniciado la producción de una serie de dibujos animados con estética “anime” que será producida por Adi Shankar, el mismo responsable de la futura serie sobre “Castlevania”, que tal y como os informamos hace unos meses podremos ver este mismo año en Netflix. Volviendo a la encarnación cinematográfica, sus 240 millones de dólares recaudados en todo el mundo, pese a no ser una mala cifra, parece que se quedaron lejos de las expectativas de sus responsables, quienes han dejado en punto muerto la realización de las dos futuribles secuelas que debían completar una trilogía en pantalla grande de la que ahora se desconoce si llegaremos algún día a ver. Eso sí, desde Orgullo Fan… ¡seguiremos informando!

viernes, 12 de mayo de 2017

Tráiler final de "Alien: Covenant"

El terror vuelve a apoderarse del espacio. En este nuevo capítulo de la saga “Alien” seremos testigos de lo ocurrido con la tripulación de la nave Covenant. Ellos acaban de llegar a uno de los planetas más lejanos de la galaxia sin saber el peligro constante que se vive allí. En aquel mundo desconocido se toparán con el androide David (Michael Fassbender), el único habitante de aquel lugar que podría causarles varios problemas. Ridley Scott (“Marte”, “Gladiator”, “Blade Runner”) regresa al lado más estremecedor de la franquicia, en la segunda precuela tras “Prometheus” y asegurando que, si todo va bien, aún quedan como cinco entregas más de “Alien”. Michael Fassbender repite desde el anterior film mientras que Katherine Waterston, Billy Cudrup o James Franco se apuntan a la función para pasar mucho, mucho, miedo. Sin duda, de todos los estrenos que llegan esta semana, “Alien: Covenant” es la propuesta que no puedes dejar escapar. Y desde Orgullo Fan… ¡seguiremos informando!

domingo, 26 de marzo de 2017

Michael Fassbender, detective en "The Snowman"


Michael Fassbender (“Assassin´s Creed”… ver crítica) será el detective Harry Hole en “The Snowman”, thriller de Universal Pictures basado en la novela homónima que llegará el 13 de octubre y donde el actor estará compañado por Rebecca Ferguson (“Misión Imposible: Nación Secreta… ver crítica), Chloe Sevigny (de la recordada “Kids”, y vista en el elenco de varias temporadas de “American Horror Story”), Charlotte Gainsbourg (“Melancolía”), J.K. Simmons (“Wiplash”… ver crítica) o Val Kilmer (“Heat”), entre otros. La cinta sigue al detective que interpreta Fassbender, encargado de investigar la desaparición de una mujer cuyo pañuelo ha sido encontrado adornando la figura de un muñeco de nieve. Desde Orgullo Fan… ¡seguiremos informando!

domingo, 5 de febrero de 2017

Primer tráiler español de "Alien: Covenant"

La secuela de “Prometheus”, que a la vez es precuela de la cinta original de “Alien, el octavo pasajero” (Dios, que lío) ya está aquí. Por lo menos, todo lo que se puede merced a su primer tráiler, donde podemos intuir un regreso más a lo terrorífico que a lo aventurero. La tripulación de la Covenant es destinada a un planeta remoto de la galaxia. Pese a que muchos lo consideran un paraíso inexplorado, seguro, e idóneo para la colonización, acaba resultando ser uno de los territorios más peligrosos y oscuros del universo. Allí, la tripulación dará con el androide David (Michael Fassbender), superviviente de la expedición llevada a cabo por la nave científica Prometheus diez años atrás. La película tratará de dar respuesta a todas las incógnitas que quedaron sin resolver en 'Prometheus'. La película vuelve a contar con el nominado al Óscar Michael Fassbender, Noomi Rapace, Guy Pearce, quienes retomarán sus papeles de 'Prometheus', Danny McBride, Katherine Waterston, a quien recientemente vimos en 'Animales fantásticos y dónde encontrarlos', y el confirmadísimo James Franco. 'Alien: Covenant' cuenta con un guión de Jack Paglen, Michael Green, y John Logan, y su estreno está previsto para mayo de 2017. Y desde Orgullo Fan… ¡seguiremos informando!

sábado, 28 de enero de 2017

Crítica de "Assassin´s Creed" (2016)


Año: 2016. Director: Justin Kurzel (“Macbeth”). Basada en: la saga de videojuegos homónima de Ubisoft. Intérpretes: Michael Fassbender (“La luz entre los océanos”… ver crítica), Marion Cotillard (“Origen”), Jeremy Irons (“La Misión”), Brendan Gleeson (“Braveheart”), Charlotte Rampling (“Veredicto final”), Michael K. Williams (“12 años de esclavitud”), Javier Gutiérrez (“La isla mínima”), Carlos Bardem (“Celda 211”). Presupuesto: 125 millones de dólares. Recaudación: 203 millones.

Sinopsis: A través de una tecnología revolucionaria que abre sus recuerdos genéticos, Callum Lynch (Fassbender) experimenta las andanzas de su antepasado Aguilar, en el siglo XV en España. Callum descubre que es descendiente de una misteriosa sociedad secreta, los Asesinos, y acumula conocimientos y habilidades increíbles para asumir el mando de la poderosa y opresiva organización templaria en la actualidad. Lógicamente, la empresa para la que trabaja también tiene sus propios planes, consistentes en hacerse con el misterioso Fruto del Edén, un misterioso elemento que contiene el gen del libre albedrío y por el que los Asesinos y los Templarios llevan siglos en guerra. Una aventura que nos trasladará a nuestro país en 1492, época de Cristóbal Colón, los Reyes Católicos, la lucha contra los reinos mojárabes... y el temible Tomás de Torquemada.

Crítica: hubo un tiempo en que el cine estaba muy por encima de los videojuegos, no sólo a nivel gráfico, sino también en cuanto a medios (a nivel general) y sobre todo en historia y narrativa. Es por ello que, salvo excepciones, rara vez tuvimos una buena conversión a pantalla grande de nuestros juegos favoritos. ¿Cómo se podía hacer algo decente… a la par que fiel al original… de “Super Mario”, por ejemplo? O de “Street Fighter II”, ya puestos. Bueno, pues se intentó, en ambos casos. Y así les fue. Otro tanto pasaba con las adaptaciones de los cómics de superhéroes. Pero claro… estoy hablando de hace años. De cuando los dinosaurios dominaba la tierra, poco más o menos. Ahora, con el auge de las consolas de nueva generación y de la industria de los “gamers” en general, asistimos cada temporada al lanzamiento de nuevas propuestas donde la experiencia que ofrecen le da varias vueltas a lo que podemos encontrar en una sala de cine, aunque sólo sea por el nivel de autonomía que nos ofrece lo uno respecto de lo otro. El “libre albedrío”, si preferís, que viene muy a cuento en la cinta que nos ocupa. Por todo ello, las últimas encarnaciones en carne y hueso de sus homólogos en “bits” han optado, en su mayoría, por tratar de hacer las películas lo más parecidas posible y no “menearlo mucho”. Ya sabéis: el viejo axioma de… Si algo funciona, ¿para qué cambiarlo? Mucho de esto tienen que haber pensado los responsables de “Assassin´s Creed”, pues tanto la ambientación como los movimientos característicos de los personajes están aquí plasmados casi a la perfección, de manera que los acostumbrados a manejarlos en joystick no se sentirán defraudados. Y, como nunca estamos contentos con nada… creo que la película es incluso demasiado fiel a su original consolero. Quiero decir: como unidad independiente asociado a la franquicia, no aporta nada nuevo. Y, como película, adolece de fallos que en su homólogo no tiene tanta importancia. En especial, el tratamiento del personaje principal. Entiendo que explicar a los neófitos los conceptos de la guerra entre Templarios y Asesinos, el “Animus”, el Fruto del Edén… puede ser bastante lioso de por sí como para enredarlo aún más con información extra, pero es bastante difícil empatizar con el rol de Fassbender, del que apenas sabemos nada y cuyas motivaciones a medida que avanza el metraje no son del todo entendibles. Todo ello, paradójicamente, con una historia que en sí, al margen de los conceptos anteriormente mencionados, es bastante simple. Añadámosle además un concepto del factor peligro y de éste como mecanismo “in crescendo” que languidece (la mejor escena de acción se produce a la mitad, y no al final), pero con todo, creo que la película es mucho más de lo que podríamos esperar, y teniendo en cuenta que parte con la idea de ser la primera de una nueva franquicia y de contentar a varios sectores de público (esencialmente, los que conocen el juego y los que no), creo que cumple de sobras su cometido e incluso es altamente disfrutable a poco que te dejes llevar.

Resumiendo: a medio camino entre “Los Inmortales” (“Highlanders”) y “Matrix” (“The Matrix”), por tanto en cuanto hay dos planos de realidad que se superponen, “Assassin´s Creed” es un blockbuster hollywoodense de enjundia, con unas escenas de acción dignas de su género y sobre todo un diseño de producción que te transporta directamente a una España inquisitorial que te deja con ganas de más. Cierto es que la recaudación de la propuesta no ha sido como para tirar cohetes (muy lejos de las grandes superproducciones de hoy en día, muchas de las cuales se pasan ya la barrera de los mil millones de dólares “por el forro”), pero… ¿quién sabe? Quizás si entre todos lo pedimos y el mercado doméstico funciona como debe, nuestro deseo se verá cumplido.

Memorable: la sensación casi palpable de que se han tomado el trabajo en serio. No sólo por su respeto hacia el original del que parten, sino también porque todos los valores de producción están sublimados al máximo, en especial un Fassbender que no sólo ejerce como cabeza de cartel e imposible “héroe de acción”, sino también como productor del invento y supervisor de la criatura.

Mejorable: aunque la recreación de la España de 1492 (y más concretamente, de Andalucía) es espectacular, hay cierto abuso de las nieblas que los “jugones” sabemos que se utilizan para enmascarar los escenarios y no hacer que los gráficos “peten” el motor de la consola. Aplicado a la propuesta visual, puede entenderse tanto como un guiño hacia los aficionados al videojuego original como una puesta en escena conscientemente vaporosa, pero a mí me choca un poco, la verdad. No sé… estamos supuestamente en España, no en Londres. No sé si me explico.


Parafraseando: en el momento de mayor debilidad tanto en su fe como en sus motivaciones, la madre del protagonista reaparece para recordarle el credo por el que se guían y hacer de él el “pionero” al que todos esperaban: “Cuando otros hombres obedezcan ciegamente la verdad, recuerda…” “Nada es verdad” ”Cuando otros hombres se limiten por la ética y la moral, recuerda…” “Todo está permitido” “Actuamos en las sombras para servir a la luz” “Somos Assassin´s”.

miércoles, 25 de enero de 2017

Crítica de "LA LUZ ENTRE LOS OCÉANOS" (2017)


Año: 2017. Escrita y dirigida por: Derek Ciamfrance. Basada en: la novela homónima de M. L. Stedman publicada en 2012. Música: Alexandre Desplat. Intérpretes: Michael Fassbender (“12 años de esclavitud”), Alicia Vikander (“Ex Machina”), Rachel Weisz (“Enemigo a las puertas”), Bryan Brown (la serie “El pájaro espino”), Jack Thompson (“Medianoche en el jardín del bien y del mal”). Presupuesto: 20 millones de dólares. Recaudación: 23,5 millones (hasta la fecha).

Sinopsis: tras combatir en la I Guerra Mundial, Tom encuentra un trabajo como farero de una pequeña localidad donde se enamora de Isabel, joven impetuosa con quien acabará casándose. Sin embargo, sus esperanzas de formar una familia se verán en peligro ante dos abortos de su esposa, lo que sume a ésta en un estado mental inestable, al borde de la locura. Su suerte parecerá cambiar cuando un día descubren un bote con un bebé y un hombre muerto dentro. El matrimonio decidirá entonces hacerse cargo del recién nacido como si fuese suyo, pero años después descubrirán a Hannah, su verdadera madre, quien no tardará en atar cabos.

Crítica: a lo largo de su todavía corta carrera, hay un esfuerzo patente de Ciamfrance por avanzar en sus propuestas, pero siempre manteniendo su esencia. A la prácticamente independiente (no sólo por medios) “Blue Valentine” le siguió “Cruce de caminos”, cinta que era un tanto más ambiciosa sobre todo en su guión pero que seguía jugando con las elipsis y el melodrama clásico. “La luz entre los océanos” vendría a ser algo así como el “doctorado” del realizador, un ejercicio de estilo muy académico que no obstante sigue ahondando en sus obsesiones, como el desértico paisaje interior de su protagonista masculino, un Fassbender que hace aquí un trasunto de Ryan Gosling (hasta la fecha, el actor fetiche del director). No obstante, la acogida del film ha sido más bien fría y discreta, con algunas críticas que la señalan como una especie de “melodrama de sobremesa con ínfulas”, algo a lo que me opongo tajantemente. Parece ser que en esto de hacer cine es muy fácil recibir palmaditas cuando no molestas a nadie, pero en cuanto tu presupuesto pasa a ser de dos dígitos (en millones de dólares, se entiende)… entonces la cosa cambia y no tardan en hacer saber que te estás saliendo de tu parcela. Es cierto, en cualquier caso, que hay algunos puntos comunes con esos telefilms que las privadas programan durante las siestas dominicales, todos ellos plagados de niños robados, crímenes por desamor y etc., pero igualar dichos pastiches a la cinta que nos ocupa es como comparar una hamburguesa del McDonald´s con un “filet mignon”. Podríamos decir que la velocidad narrativa de “La luz…” es particularmente inestable, con un comienzo algo lento y un par de saltos temporales precipitados después, pero lo cierto es que los conflictos ético-morales por los que pasan sus protagonistas en determinado momento no tendrían ningún sentido sin haber establecido las bases de su relación. Esto es: la película, en sí misma, es una historia de amor entre los roles de Fassbender y Vikander. Y todo lo demás, para Ciamfrance, importa poco o, si lo prefieren, importa menos. Puede que con esto el resultado final se resienta y lo que nos quede sea un drama romántico sin trasfondo, pero desde luego es una historia de amor que merece la pena verse.

Resumiendo: al final, la reseña de cualquier producto de entretenimiento (véase películas, libros, series de televisión, videojuegos y demás) se sintetiza en una pregunta muy redundante: “¿Te ha entretenido?”. Le puedes dar las vueltas que quieras y valorar todos sus aspectos artísticos y técnicos, pero si un film (para lo que nos toca) te hace sestear durante su visionado… será un bodrio. Y viceversa, en caso de que te mantenga en vilo hasta la salida de los títulos de crédito. Afortunadamente, “La luz entre los océanos” me pareció de estas últimas y, aunque entiendo que haya muchos a los que no les haya entusiasmado igual, creo que al final todo es una cuestión de gustos. Si te gustaron los dos films precedentes de Ciamfrance, desde luego, no te decepcionará.

Memorable: la actuación de Vikander. En ocasiones la amas, en otros la compadeces, y casi al final del a cinta la quieres matar… hasta que finalmente te reconcilias con ella. Todo eso en menos de dos horas.

Mejorable: aunque se entiende que en esta ocasión el realizador quisiera proponer una narrativa más clásica y huir un tanto de sus anteriores trabajos, quizás sus características elipsis habrían tenido más sentido aquí, por tanto en cuanto las dos líneas de sinopsis sobre la trama ya te anticipan lo que en el metraje tarda en suceder más de una hora.


Parafraseando: sí, puede que sea una de esas epístolas con la que los adolescentes adornan sus carpetas, pero a estas alturas de mi vida, la verdad es que me parece una afirmación por la que todos deberíamos desenvolvernos: “Sólo tengo que perdonar una vez. El rencor por el contrario me ocupa todos los días”.

martes, 17 de enero de 2017

Tráiler español de LA LUZ ENTRE LOS OCÉANOS

Éste viernes día 20 de enero llega a nuestras pantallas 'La luz entre los océanos' (The Light Between Oceans), adaptación de la novela homónima de M.L. Stedman que ha dirigido Derek Cianfrance ('Blue Valentine', 'Cruce de caminos'). Michael Fassbender, Alicia Vikander y Rachel Weisz encabezan el reparto de este drama ambientado en la Australia de 1926, en una isla remota a la que llega un bote que encuentran el farero Tom Sherbourne (Fassbender) y su joven esposa, Isabel (Vikander). En el interior del bote yacen un hombre muerto y un bebé que llora con desesperación, al que adoptan y crían sin informar a las autoridades... si bien todo se complicará cuando, años después, aparezca en escena la madre biológica del bebé (Weisz).
Qué duda cabe que uno de los principales atractivos de la cinta será poder ver en pantalla a la pareja que en la vida real forman Fassbender y la flamante ganadora del Oscar a la Mejor Actriz de Reparto, Vikander. Ambos, además, tienen en común adaptaciones de videojuegos en cartel o en fase de desarrollo. Él, acaba de producir y protagonizar la de "Assassins Creed", mientras que ella será la nueva Lara Croft en el reinicio de "Tomb Raider", sustituyendo de este modo a Angelina Jolie.

Si te interesan estos proyectos te emplazamos a que regreses a Orgullo Fan porque... ¡seguiremos informando!