Crítica de "LOS VENGADORES: Los 7 magníficos"

Información editorial: reseña de los números 1 al 6 USA de la cabecera “All New All Different Avengers”, publicada por Marvel entre noviembre de 2015 y febrero de 2016, siendo obra del guionista Mark Waid y los dibujantes Adam Kubert y Mahmud Asrar, con portadas de Álex Ross. En España, Panini decidió no renumerar su colección, así que editó los números entre los ejemplares 64 al 69 de su título de “Los Vengadores”, entre marzo y julio de 2016.

Antecedentes: con las “Secret Wars” finalizadas y el asentamiento de una Tierra Primigenia que aúna los distintos universos alternativos de Marvel Comics, damos la bienvenida a una nueva formación de Vengadores compuesta por Tony Stark (alias Iron Man), Sam Wilson (portador del escudo del Capitán América tras la jubilación de Steve Rogers), Jane Foster (antigua enfermera del doctor Blake, nueva portadora del martillo mjolnier de Thor) y el sentizoide La Visión, junto a los jóvenes Miles Morales (el Spider-Man del extinto “Universo Ultimate”), el joven de 15 años Sam Alexander (nuevo Nova) y la adolescente de origen pakistaní Khamala Kan, como la nueva Miss Marvel.

Historia: una vez más, los Héroes Mas Poderosos de la Tierra deberán unirse para hacer frente a una amenaza que no podrían combatir por separado. Se trata de un señor de la guerra “Chitauri” que pretende abrir un portal interdimensional para invadir nuestro planeta (qué original, por otro lado), al tiempo que los Vengadores verán como uno de sus miembros parece estar conspirando en su contra desde dentro, aunque bueno… también tendrán momentos más agradables. ¡Incluso para el amor!

SPOILER: dado que Iron Man está actualmente arruinado, el grupo deberá formar su base de operaciones en un viejo hangar, pero no tardarán en descubrir que el nuevo dueño de la torre de los Vengadores es en realidad Kang, El Conquistador. Aunque bueno, en realidad no es Kang del todo, ya que la personalidad de éste se ha divididido en varios series y bueno… Sam acaba descubriendo que el nuevo Thor es Jane Foster y el grupo consigue vencer a Kang y su esbirro, Equinox, personaje que debutó allá por los 70 y que aúna los poderes de la Antorcha Humana y el Hombre de Hielo. La aventura termina con Sam acompañando a Jane a una de sus sesiones de quimioterapia.

Crítica: está claro que Marvel quería dar un cambio a la colección y abandonar las grandes sagas cósmicas de Jonathan Hickman, centrándose más en las dinámicas de un grupo más reducido, la interacción entre sus miembros y el sempiterno choque generacional entre los miembros más veteranos y las jóvenes promesas. El resultado ha dividido al fandom, pues los hay que están entusiasmados con este regreso a los orígenes, mientras que otros piensan que el nuevo tono no le hace justicia a los supuestos Heros Más Poderosos de la Tierra. A modo personal, tengo que confesar que me ha decepcionado sobremanera a nivel gráfico. Un irreconocible Adam Kubert que parece haber hecho sus páginas aprisa y corriendo da paso al estilo “cartoon” de Mahmud Asrar, que quizás sea el más apropiado para lo que dictan los guiones de Waid, pero que no hace el título atractivo a simple vista. Para postre, la inclusión de un villano meramente genérico en este arco se perdonaba por la inclusión de una Visión más fría, calculadora y enigmática que nunca, pero esta interesante subtrama se abandona al final de la historia con la típica excusa de “yo no quería, me obligaron a hacerlo” (si bien, os recomiendo encarecidamente la lectura de su cabecera individual, publicada a la par que el cómic que nos ocupa, escrita por Tom King. De lo mejorcito que se ha visto en la editorial en años). No es todo malo, claro, ya que la relación entre Kamala Khan y Nova parece sacada de una sitcom del estilo “Como conocí a vuestra madre”, y la de los nuevos “Capi” y Thor, con un famoso beso de por medio que levantó ríos de tinta en las redes por tanto en cuanto parecía traicionar el bagaje de los personajes, según algunos, me parece más madura e interesante, y creo que puede dar para bastante. Con todo, debo sumarme a quienes opinan que, de momento, el título no es la cabecera imprescindible que Marvel espera que sea. Pero apunta maneras, y eso ya es mucho más de lo que se puede decir de la mayoría; sobre todo, si sigue profundizando en las relaciones entre sus miembros, algo no obstante difícil debido a que el grueso de ellos tienen sus propias colecciones en solitario. Aún así, desde Orgullo Fan… ¡seguiremos informando!

"Generations": pasado, presente... y futuro de Marvel Comics

Marvel Comics acaba de anunciar que entre junio y septiembre de este 2017 (siempre, claro, en USA) publicará una nueva miniserie titulada “Generations”, que constará de diez números independientes donde diversos autores reflejarán una aventura donde aparezca un superhéroe clásico de la editorial junto a su actual sucesor. Según el editor Axel Alonso, será una manera de rendirle homenaje al legado de dichos personajes originales, a la par que sirva para posicionar a las actuales encarnaciones de algunos de los iconos más queridos de la Casa de las Ideas. De esta manera veremos a Bruce Banner y Amadeus Cho como “Hulk”; Carol Danvers y Khamala Khan como “Capitana Marvel”; Steve Rogers y Sam Wilson como el “Capitán América”; Clint Burton y Kate Bishop como “Ojo de Halcón”, etc. Toda vez que hay algunos de los mencionados que están muertos o en coma, no se ha especificado de qué manera afectará este regreso a sus respectivos status quo, si bien Alonso ha aclarado que ha encontrado una manera de que el feliz encuentro pueda producirse, cuanto menos, en las páginas de “Generations”. Desde Orgullo Fan… ¡seguiremos informando!

Crítica de "Capitán América: El soldado de invierno" (2014)

Año: 2014. Dirigida por: Joe y Anthony Russo (“Tú, yo y ahora Dupree”). Basada en: el personaje creado por Joe Simon y Jack Kirby y el arco argumental homónimo escrito por Ed Brubaker. Intérpretes: Chris Evans (la Antorcha Humana en las dos primeras películas de “Los 4 Fantásticos”), Scarlett Johansson (“Lost in Translation”), Sebastian Stan (la serie “Gossip Girl”), Anthony Mackie (“8 Millas”), Cobie Smulders (Robin Scherbatsky en la serie “Cómo conocí a vuestra madre”), Frank Grillo (“Warrior”), Emily VanCamp (la serie “Everwood”), Hayley Atwell (la serie “Los pilares de la tierra”), Robert Redford (“El golpe”), Samuel L. Jackson (“Pulp Fiction”). Presupuesto: 170 millones de dólares. Recaudación: 714 millones. Premios: fue nominada al Oscar por Mejores Efectos Visuales.

Sinopsis: Steve Rogers sigue acoplándose a ser una anomalía temporal, viviendo en una realidad que no le pertenece y donde se siente como el chico de loa recados de Nick Furia y la organización SHIELD. Algo que, sin embargo, cambia radicalmente cuando Furia es asesinado y Rogers es acusado de ser responsable en parte de lo ocurrido, lo que le convierte en enemigo público número uno y en la clandestinidad, teniendo que buscar aliados en un mundo que le es ajeno. Por si todo ello no fuese suficiente, pronto descubrirá que su viejo amigo, Bucky Barnes, a quien creía muerto en la II Guerra Mundial, aún está vivo y asemeja ser tan joven como el propio Capi.

Crítica: esta vez no podemos comenzar nuestro análisis respodiendo a la pregunta de: “¿Es mejor que su antecesora?”: Porque la primera “El primer vengador” tenía un regusto clásico, aventurero, épico a la par que cómico que la hacían “encantadora” más allá de ser un vehículo de mera diversión. En “Soldado de Invierno” perdemos esa patina de candidez pero, desde luego, es mejor que, por ejemplo, “Thor 2” y uno de los blockbusters más impresionantes del año, pero… sin esa originalidad. Vamos, que es una superproducción de tomo y lomo, quizás una de las mejores producciones de Marvel Studios… pero el listón en esta franquicia estaba puesto muy alto. Aún así, la secuela del Capi es una gozada para el fan de toda la vida, con constantes referencias a la colección de tebeos (Badroc, Sam Wilson, Sharon Carter, Bucky, el barón Strucker, Zola, Hydra…) y con otro cameo gracioso de Stan Lee, que había prometido aparecer “solo” en las primeras entregas de cada personaje. Lo único que chirría es esa tensión sexual con Natasha, que en los cómics no se ha tratado de ese modo (la Viuda Negra es más de Ojo de Halcón o Iron Man), pero vamos… tampoco es como para hacerse cruces. Además, cierra el círculo con la historia de su primer amor, interpretado por Hayley Atwell, algo que echábamos de menos tanto en la primera entrega como en “Los Vengadores”. Y sobre todo, ayuda aún más si cabe a convertir al Abanderado en el superhéroe favorito de todos, con un tratamiento y un trasfondo complejo, humano y adulto (tanto es así que la chavalería llegará a aburrirse en los momentos que no sean “de tortas”, y lo sé por experiencia por un maldito pase al que tuve que acudir y donde una jauría de Gremlins no dejó de dar el coñazo en lo que duró el metraje).

Resumiendo: el Capi entra de lleno en la teoría de la conspiración al más puro estilo “Misión Imposible” y demuestra que tiene entidad propia más allá de servir como preludio a la siguiente entrega de “Vengatas”. En dura puja con el Hojalatas de un carismático Downey Jr., el Abanderado es el superhéroe de Marvel Studios que mejor sensación deja en sus películas independientes, a años luz de “Doctor Extraño”, “Ant Man”, “Thor” o “Hulk”. Y no es que esas sean precisamente malas películas.

SPOILER: en la escena tras los créditos vemos a Mercurio y la Bruja Escarlata (los hijos de Magneto), que también figuran en el cast de “Los Vengadores 2: La era de Ultrón”. Personajes por cierto interpretados por Aaron Taylor-Johnson y Elizabeth Olsen, actores que ya habían coincidido en el remake de “Godzilla”.

Memorable: Wilson le aconseja un disco de Marvin Gaye para recuperar algo de tiempo perdido y Rogers se lo apunta en una lista de “tareas pendientes” donde también figura… “Star Wars”. Puntazo también para las escenas de acción. Se que parece de Perogrullo en este tipo de producciones, pero no todas consiguen la espectacularidad y el ritmo trepidante que aquí se imprime.

Mejorable: es más previsible que la anterior entrega y en ocasiones parece más una película de otros personajes que del propio Capitán América. Algo que se acentuará aún más en la siguiente entrega en solitario del “Barras y Estrellas”, donde el bueno del Capi era un comparsa más entre tanto tipo con mallas, a pesar de tener un peso mayor que el resto, obviamente. Pero bueno, a fin de cuentas, esa interacción fue la que marcó la diferencia en su día en el Universo Marvel.

El dato: entre los numerosos guiños (a los fans del cómic, pero también a la cultura popular) hay uno al sermón de “El camino del hombre justo” que Samuel L. Jackson inmortalizó en “Pulp Fiction”. Ya sabéis: “De Ezequiel, 25, 17: El camino del hombre recto está por todos lados rodeado de injusticias por culpa de los egoístas y la tironía de los hombres malos”, etc. ¿Lo habrán hecho aposta? Seguro que sí.

Parafraseando: en alusión a esa tensión sexual entre los dos principales protagonistas, la Viuda Negra le cuenta al Capi el origen de una cicatriz de guerra, ante el escepticismo de éste: “Se acabó lo de ir en bikini”. “Ya… seguro que estás horrible” Sí, apuesto a que tú también te acabas de imaginar a la Johansson en bikini. Oh, mygoodness!