Buscar este blog

Mostrando entradas con la etiqueta JOHN ROMITA JR. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta JOHN ROMITA JR. Mostrar todas las entradas

miércoles, 26 de julio de 2017

Frank Miller narrará el "Año Uno" de "Superman"


El veterano Frank Miller, responsable de obras cumbre del noveno arte como la etapa de “Daredevil: Born Again”, “El regreso del Caballero Oscuro”, “Sin City” o “300”, apareció en la Comic Con de San Diego para desvelar que su próximo proyecto será una novela gráfica de 100 páginas sobre el Hombre de Acero, que podría titularse “Superman: Year One” y que dibujaría el “fan favourite” John Romita Jr, conocido por su trabajo esencialmente en la Casa de las Ideas y en títulos tan diversos como “Spider-Man”, “X-Men”, “Lobezno” o “World War Hulk”. El anuncio remite directamente al “Batman: Año Uno”, aquella mítica saga que el propio Miller realizó hace unas décadas y que vino a cimentar el posicionamiento de un tono más adulto y oscuro a los tebeos; material del que por cierto se nutrió en gran parte la “Batman Begins” de Christopher Nolan, pues sus páginas venían a contar los inicios de un joven Bruce Wayne como el Cruzado Enmascarado de Gothan, pero sobre todo vertía sus tintas en la conflictiva vida de James Gordon antes de ser envestido como comisario de la ciudad, lo que cambió para siempre la forma de ver a dicho personaje. Pese a que hace tiempo que Miller no se encuentra en su mejor momento y sus últimos proyectos han levantado más ampollas que aplausos entre los lectores, sin duda éste es un gran anuncio del que en Orgullo Fan… ¡seguiremos informando!

miércoles, 22 de marzo de 2017

"Días Oscuros" llegan para Batman


Evento a la vista este verano en los títulos de DC Comics, si bien hasta la fecha poco se sabe del mismo más allá de su título, “Dark Days”, y que arrancará en junio y julio con la salida de dos one-shots, “The Forge” y “The Castign”, que serán realizados por los guionistas Scott Snyder y James Tynion IV, con la complicidad de los dibujantes super estrellas Jim Lee (“Justice League”… ver crítica), John Romita Jr (“Amazing Spider-Man”) y Andy Kubert (“Flashpoint”… ver crítica). Además, se especula con que la historia comience en las cabeceras de Batman pero después se extienda a todo el Universo DC, pues según Snyder su premisa se remontaría a los albores del origen del hombre y se extendería durante varias décadas de héroes y villanos, sentando las bases de cara al futuro. Muy enigmático todo. Tampoco se sabe si tendrá algo que ver, o no, con otro evento especial que Snyder y Greg Capullo llevan desarrollando durante el último año en torno a la figura de Batman. En principio, una de las imágenes de “Dark Days”, con el Hombre Murciélago sujetando la chapa de El Comediante de “Watchmen”, ya ha hecho desatar todo tipo de teorías a través de la red. Por el momento DC Comics no ha dado más detalles, pero sí han anunciado que podremos saber más al respecto en la WonderCon en Anaheim y la Fan Expo Dallas, que se celebrarán del 31 de marzo al 2 de abril, así como en el C2E2 de Chicago que tendrá lugar del 21 al 23 de abril. Y que duda cabe que, desde Orgullo Fan… ¡seguiremos informando!

viernes, 17 de febrero de 2017

El spin-off de "Hit Girl", confirmado


Aunque el estreno en 2013 de la secuela “Kick-Ass 2” fue un tanto decepcionante, tanto a nivel de crítica como de taquilla, parece que Universal Pictures no ha perdido la esperanza de seguir exprimiéndola y ha confirmado que habrá una tercera (y presumible última) entrega, además de un spin-off para “Hit Girl”. Mark Millar, creador del personaje junto al dibujante John Romita Jr, habría venido a confirmar esta continuación, si bien sus expectativas son otras, ya que ha dejado entrever que “Keck-Ass 3” será el final para los personajes, por tanto en cuanto la historia se ambienta en el “mundo real” y los protagonistas no tienen ningún tipo de superpoder, de tal forma que los años les van pasando factura y no pueden dedicarse toda la vida a darse de mamporros. Millar, además, afirmó que el director de la cinta original de 2010, Matthew Vaughn, regresará para ponerse detrás de las cámaras, una vez termine la secuela de “Kingsman”, que curiosamente también es otra adaptación de un cómic del escritor. Todo ello, y aunque no fue uno de los puntos confirmados por Millar, da por hecho que Aaron Taylor-Johnson, Chloe Grace Moretz y Christopher Mintz-Plasse retomarán sus roles de David Lizewski, Mindy MacGready y Chris D´Amico… o lo que es lo mismo: Kick-Ass, Hit Girl y el villano Bruma Roja. Conforme se vayan produciendo novedades, en Orgullo Fan… ¡seguiremos informando!

martes, 7 de febrero de 2017

"¿Quién es Pantera Negra?" (2005)


Clic sobre las imágenes para ampliar.
Información general: reseña de “¿Quién es Pantera Negra?”, arco argumental comprendido entre los números 1 al 6 de “Black Panther”, publicado por Marvel Comics entre abril y septiembre de 2005 y recopilado en un solo tomo 100% Marvel en octubre de 2005 por Panini Comics; un volumen de 140 páginas al precio de 10.95 euros. El equipo creativo responsable del presente tomo estuvo formado por Reginald Hudlin (guión), John Romita Jr (dibujo) y Klaus Janson (entintado).

Antecedentes: desde su primera aparición en el número 56 (julio de 1966) de “Fantastic Four”, cortesía de Stan Lee y Jack Kirby, Marvel siempre ha intentado convertirle en su primera referencia dentro del subgénero de “superhéroes de raza negra”, bien fuera afiliándole a Los Vengadores o en intentos de serie propia como la que tuvo lugar en 1998 en el sello Marvel Knights, principalmente por el esfuerzo del editor Axel Alonso. De cualquier forma, dichas iniciativas no funcionaron del todo bien, así que pocos años después volvieron de nuevo a la carga con esta serie regular que tenía el aliciente de tener como guionista al cineasta Reginald Hudlin (“House Party”, “Colgado de Sara”), en una “vuelta a los orígenes” que esperaban fuese la referencia en una futura adaptación cinematográfica. Durante muchos años, Wesley Snipes (“Blade”) luchó para levantar el proyecto, finalmente, ha sido la propia Marvel Studios la que ha cogido las riendas, fijando el estreno del film basado en el personaje el 6 de julio de 2018, con Chadwick Boseman en el papel principal y Andy Serkis en el de su archienemigo Klaw.

Argumento: la nación independiente de Wakanda es un paraíso en el corazón de África, creciendo tanto económica como tecnológicamente gracias al preciado mineral vibranium que extraen del subsuelo y protegidos por el manto de Pantera Negra, en un legado tribal que se extiende desde hace generaciones. Ahora, esa leyenda tiene el rostro de T´Challa, el heredero al trono tras haber derrotado a su tío como sucesor del mismo, quien deberá hacer frente al ataque de Klaw (quien hace años asesinó a su padre) y su grupo de mercenarios superpoderosos compuesto por Rino, el Hombre Radioactivo, Batroc, el Caballero Negro y el vampírico psíquico conocido como el Caníbal, quienes se aprovechan de la pasividad tanto de la ONU como de los Estados Unidos, quienes prefieren hacer la vista gorda y repartirse después las tajadas del pastel, en caso de que los planes de los villanos tengan éxito.

Crítica: a medio camino entre lo que había hecho Paul Jenkins con “Inhumanos” y los cómics de “Astérix y Obélix”, Hudlin narra las desventuras de estos “irreductibles africanos” como una especie de “Black Panther Begins”, plenamente consciente de cuál es el objetivo de Marvel a lahora de encargarle la colección, lo que añade cierto toque de madurez al título, pero sabiamente dosificado y mezclado entre toques de humor y carga política, pero siempre con el foco en la acción. El resultado final es un tratamiento apto para todos los públicos, especialmente para quienes se acerquen al personaje por primera vez, aunque redunda en el manido recurso de hacer que el villano de la historia sea en parte responsable del origen del héroe al haber provocado la muerte de su progenitor, un error que ya desde el “Batman” de Tim Burton se vio como poco prudente si lo que se quiere es tener una franquicia de largo recorrido. Un detalle no obstante menor, ya que el tomo es un buen punto de partida, y marcó el inicio de un loable intento de Marvel Comics por poner a Black Panther en primera línea de salida de sus personajes, con un romance con Ororo Munroe(Tormenta, incluido, y siendo posteriormente el sucesor de Matt Murdock como guardián de la Cocina del Infierno tras los acontecimientos de “Shadowland”. Cierto es que los lectores más veteranos estamos un poco cansados de que cíclicamente se utilicen los relanzamientos de cabeceras con equipos creativos potentes para contarnos lo de siempre con la intención de atraer a nuevos lectores (intentos que, por otro lado, no siempre se consiguen y somos “los de siempre” los que volvemos a comernos las historias) pero también es de recibo señalar que el caso de Pantera Negra no es tan sangrante como pueda serlo el de Spiderman, por lo que este nuevo acercamiento resulta incluso refrescante. Ojo a la aparición de Condeleezza Rice, por aquel entonces secretaria de estado durante el mandato de George W. Bush, con un curioso paralelismo entre los intereses de USA en Afganistán y en Wakanda, que sin duda harían salir ampollas a más de uno. El enfoque, no obstante, ayuda a tejer un universo propio alrededor del personaje protagonista, mostrando otros habitantes de la nación africana, algunos de los cuales no tenían por qué estar de acuerdo con la política de su soberano. Hasta la fecha, todo lo que sabíamos de Wakanda es que era el hogar de Pantera Negra y punto.

Dibujo: por supuesto, no podemos despedir la crítica sin ponderar como es debido el arte de John Romita Jr., leyenda viva de la Casa de las Ideas, que desde los mutantes al Trepamuros pasando por Iron Man, Daredevil, Thor, Hulk o Lobezno le han visto consagrarse como uno de los mejores dibujantes de esto que se ha dado en conocer como “noveno arte”; y aunque en esta ocasión no podamos decir que nos encontremos ante el trabajo de su vida, sí que podemos quitarnos el sombrero de nuevo ante su profesionalidad, y subrayar lo bien que le encajan las tintas de Klaus Janson, posiblemente quien mejor sabe entender sus dibujos y resaltarlos como es debido, con un retrato del Rino sencillamente colosal y unos paisajes africanos crepusculares que se convierten en un personaje más de la narración. Ya sólo por el dibujo, si hay una historia de Pantera Negra que debes tener en tu estantería… es esta.


miércoles, 18 de enero de 2017

AVENGERS vs X-MEN (01 al 12 USA)


Información editorial: reseña del crossover “Avengers vs X-Men”, esencialmente de los 12 números del evento principal, publicados por Marvel Comics a lo largo de 2012 y que es obra de los guionistas Jason Aaron, Brian Michael Bendis, Ed Brubaker, Matt Fraction y Jonathan Hickman, y los dibujantes John Romita Jr., Oliver Coipel y Adam Kubert. Como suele pasar en este tipo de eventos, tuvo numerosos tie-in en las colecciones de los personajes implicados, y una colección paralela, “AvX vs”, dedicada exclusivamente a narrar de manera más extensa las peleas entre los superhéroes. En España fue publicada por Panini Comics.

Antecedentes: aunque no hace falta saber mucho para disfrutar del evento (vamos, el título ya lo dice todo), hay tres historias anteriores que podríamos citar como directas predecesoras. Primero, la “Saga de Fénix Oscura” (1980), donde descubrimos lo que realmente era la Fuerza Fénix (esto es: una entidad cósmica superpoderosa que utiliza diferentes cuerpos para propagarse, a modo de simbionte). Segundo, “House of M” (2005-2006), al final de la cual la Bruja Escarlata pronunció las famosa frase “No Más Mutantes”, que dejaron a la población de esta raza “diezmada”. Y tercero, por último, “Complejo de Mesías” (2007-2008) donde tuvimos el nacimiento de “Hope”, la primera mutante que nacía después de lo anteriormente citado, y con potencial para ser una de las más poderosas.

Historia: la Fuerza Fénix se dirige a la Tierra para utilizar el cuerpo de la joven Hope como nuevo receptáculo de su poder, y esto creará un conflicto entre los Vengadores (que quieren impedirlo a toda costa), y los mutantes (que ante todo, quieren proteger a la chica). Finalmente, la fuerza cósmica hará acto de presencia pero, ante la imposibilidad de Hope para almacenar tanta energía, el Fénix acabará poseyendo no a uno, sino a cinco componentes de los X-Men: Scott Summers (Cíclope), Emma Frost, Namor, Coloso, y la hermana de éste, Magik. Juntos intentarán extender el concepto de “Mutopía” al resto del planeta, creando un mundo donde ya no haya hambre ni guerras.

SPOILER: toda vez que los Vengadores siguen sin confiar en el poder que el Fénix representa, la guerra contra los cinco mutantes anteriormente citados no tendrá cuartel, hasta que sólo Cíclope quede como poseedor del ente cósmico. Charles Xavier, telépata y fundador de los X-Men, intentará hacer ver a su antiguo discípulo lo peligroso de sus acciones, pero Scott acabará matando al Profesor X en un acto de furia, y esto a su vez terminará convirtiéndole en “Fénix Oscuro”, la encarnación más poderosa y siniestra del poder alienígena. Finalmente, tendrá que ser la unión de los poderes de la Bruja Escarlata y Hope, quienes pronuncian las palabras “No Más Fénix”, las que acaben con la batalla, aunque, como suele decirse en estos casos… nada volverá a ser lo que era.

Consecuencias: que duda cabe que el hecho más significativo del evento fue la muerte de Xavier, uno de los mutantes más poderosos del planeta, pero Marvel aprovechó la coyuntura para cambiar el status quo de muchas colecciones. Por un lado, el Capi se sentirá parte responsable de lo ocurrido, de manera que intentará integrar a los “mutis” dentro de los Héroes Más Poderoso de la Tierra dando así inicio a “Uncanny Avengers”, cuya primera formación estuvo compuesta por: Capitán América (Steve Rogers), Kaos, Pícara, la Bruja Escarlata, Thor y Lobezno. Por otro, Hank McCoy viajará hasta el pasado para traer las contrapartidas jóvenes de los X-Men originales, y demostrar con ello a Cíclope lo mucho que ha pervertido el sueño de Xavier de la coexistencia pacífica entre humanos y mutantes. Por último, el matrimonio entre Pantera Negra y Tormenta llegará a su fin, y T´Challa iniciará la guerra entre Wakanda y Atlantis por los daños que Namor inflingió en su reino durante el evento. Además, Hope conseguirá su objetivo de utilizar la Fuerza Fénix, antes de derrotarla, como vehículo para acabar con la escasez de mutantes, lo que hará que estos vuelvan a proliferar entre la población.

Crítica: cuando uno se sienta a leer un cómic titulado “Avengers vs X-Men” no espera mucho más al margen de lo que reza la cabecera. Es decir: un baño de tortas que satisfaga nuestros sueños de infancia y responda a las tópicas preguntas de “¿Quién ganaría en una pelea entre…?”. Lógicamente, en caso de que tengas ya una edad, como quien esto suscribe, deseas que por lo menos se ingenien algo coherente para tal circunstancia y, si de paso las repercusiones del evento tienen realmente calado en el Universo del que forman parte ambas facciones de personajes… pues ya “perita en dulce”, como quien dice. Por todo ello, “AvX” (en abreviado) es un cómic, ante todo, honesto, y que cumple todas las expectativas anteriormente citadas. De paso, cumplía un último objetivo de solucionar algunos de los problemas que habían ido surgiendo en los últimos años en torno a algunas colecciones. A saber: la pirueta circense, por una parte, que debía hacer el escritor de turno para quitarse de en medio al Profesor X cada vez que había un conflicto a gran escala, ya que sus poderes eran tan grandes que nadie entendía por qué no acababa con el villano que tocase de un plumazo, con el simple hecho de entrar dentro de su mente y “apagarla”. Por otro, el “sosainas” de Cíclope llevaba tiempo siendo más un estorbo que otra cosa, completamente desdibujado de lo que fue en su día y haciendo que los mutantes fueran series oscuras y deprimentes de leer. Esto, por último, habían llevado a las series X, que reinaron brillantemente en las décadas de los 80 y 90, fuesen languideciendo progresivamente, a pesar de que la FOX les mantenía en buena forma en la pantalla grande. La solución final de integrarlos con los “vengatas” es, no sólo una premisa interesante, sino necesaria.

Resumiendo: como decía, cuando vas ya peinando canas, un evento de este tipo te parece más una excusa para vender cómics que otra cosa, pero lo cierto es que “AvX” es mucho más que eso, y realmente afecta a todo lo concerniente a la Casa de las Ideas. No es que sea obligatorio leérselo, pues también es cierto que su premisa y desarrollo es bastante simple habida cuenta de que ya sólo la cole principal son doce números (una burrada, sin contar todos los tebeos “tangenciales” que quieras sumarle), pero también es cierto que esa sencillez incluso se agradece, después de haberte tragado (más en la Distinguida Competencia que en la Marvel, todo sea dicho), crossovers de este tipo donde era imposible saber qué es lo que estaba pasando, dado lo enrevesado de su historia.

En fin… que chapó. Y, desde Orgullo Fan… ¡seguiremos informando a partir de aquí! No te lo pierdas.