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jueves, 20 de enero de 2022

Ben Affleck podría regresar como 'Daredevil' en la secuela 'Doctor Strange 2'

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Pese a que no es de grato recuerdo para los amantes de los cómics, Ben Affleck podría regresar como Matt Murdock, personaje que ya encarnó en la película de 2003, 'Daredevil', y que dio lugar al spin-off de 'Elektra' protagonizado por Jennifer Garner. Su regreso tendría lugar dentro de la trama de 'Doctor Strange y el Multiverso de la locura', donde el Hechicero Supremo de Marvel debería reunir a un grupo de Avengers de otras realidades para hacer frente a una gran amenaza. Recordemos que Affleck también tiene pendiente un cameo repitiendo como 'Batman' en la película de 'The Flash', así que sería curioso realmente verle regresar en sus dos intentos fallidos como superhéroe.  A la espera de más novedades, desde Orgullo Fan… ¡seguiremos informando!

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miércoles, 19 de enero de 2022

'Black Panther 2: Wakanda Forever', elegida como la película más esperada de 2022

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Fandango, compañía estadounidense de venta de entradas online de películas, ha elaborado un top de los films más esperados del recién estrenado 2022, a través de una encuesta lanzada a sus usuarios. Entre los títulos más ansiados se encontraban 'Jurassic World: Dominion', 'Avatar 2' o 'Spider-Man: Across the Spider-Verse', si bien la ganadora ha sido la secuela de 'Black Panther': 'Wakanda Forever', de nuevo con Ryan Coogler como director y guionista, fechada para el próximo 11 de noviembre, y lógicamente ya sin Chadwick Boseman como el protagonista del título. Recordemos que la película anterior consiguió el hito de ser nominada al Premio de la Academia a Mejor Película, lo que de seguro ha influido en su coronación. A la espera de más novedades, desde Orgullo Fan… ¡seguiremos informando!

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martes, 18 de enero de 2022

¡Norman Reedus podría ser el nuevo 'Ghost Rider' de Marvel!



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Algunos medios estarían informando ya de que Marvel habría contratado a Norman Reedus para que fuese el nuevo 'Ghost Rider' del UCM, aunque el estudio todavía no habría confirmado la noticia. Sin embargo, el actor (conocido por ser Daryl Dixon en la serie de 'The Walking Dead'), lleva años postulándose para el puesto, así que sólo haría falta una oferta para que él la aceptase, y de hecho ha comenzado a darle cancha a través de las redes sociales a las publicaciones que se hacían eco del anuncio. Recordemos que Nicolas Cage ya encarnó al motorista Johnny Blaze que hace un pacto con el demonio en dos películas que no se consideran canon actual del UCM, mientras que Gabriel Luna hizo de un sosias en 'Agentes de SHIELD', que hubiese tenido su propio spin-off en la plataforma de Hulu hasta que ésta dio marcha atrás en sus intenciones. A la espera de más novedades, desde Orgullo Fan… ¡seguiremos informando!

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domingo, 27 de mayo de 2018

¡Jake Gyllenhaal podría ser el villano en "Spide“-Man 2”!


El nominado al Oscar, Jake Gyllenhaal (por “Brokeback Mountain”), podría ser el villano en la secuela de “Spider-Man: Homecoming”, que se rodará este verano con vistas a su estreno en julio de 2019, dos meses después de la segunda entrega de “Vengadores: Infinity War”. En concreto, se especula con que el protagonista de “Prince of Persia: Las arenas del tiempo” o “Animales nocturnos” encarne a Quentin Beck, más conocido como “Mysterio”, veterano de la galería de villanos del “Lanzarredes” de toda la vida, y cuyo poder radica en crear ilusiones mentales en sus enemigos, aprendidas durante su época como responsable de efectos especiales. Gyllenhaal se uniría así a Tom Holland, Zendaya, Marisa Tomei… y Michael Keaton, de nuevo como El Buitre, lo que ha despertado los rumores acerca de la posibilidad de ver por fin a los Seis Siniestros en pantalla grande, si bien de la trama sólo ha trascendido que la acción se trasladará a Europa en un viaje de fin de curso. A la espera de más novedades, desde Orgullo Fan… ¡seguiremos informando!

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viernes, 27 de abril de 2018

“Black Panther 2“ está confirmada… y puede tener villano


El productor Kevin Feige confirmó en la presentación mundial de “Vengadores: Infinity War”, que habrá “Black Panther 2” en un futuro cercano, y que además el universo del rey de Wakanda podría expandirse con algún que otro spin-off, sin especificar demasiado al respecto. Y es que, con más de 1300 millones de dólares recaudados en todo el mundo, está claro que las adaptaciones en pantalla grande de superhéroes Marvel no están ni mucho menos pasadas de moda… más bien lo contrario. Por el momento, sobre esta secuela de “Pantera Negra”, lo más aireado han sido las declaraciones de Kendrick Lamar postulándose como el futuro villano de la cinta, algo que… ¿quién sabe? Podría ser una realidad finalmente. A la espera de más novedades, desde Orgullo Fan… ¡seguiremos informando!

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¡Tráiler de “Vengadores: Infinity War”!

miércoles, 25 de abril de 2018

¡Tráiler español de “Venom”!

Sony Pictures ha lanzado el segundo avance oficial de “Venom”, la esperada película sobre uno de los personajes más enigmáticos, complejos y rudos de Marvel Comics cuyo estreno, tanto en España como en Estados Unidos, está previsto para el próximo 5 de octubre. Dirigida por Ruben Fleischer, su reparto lo encabeza Tom Hardy (“El renacido”) secundado para la ocasión por Michelle Williams (“El gran showman”), Riz Ahmed (“Rogue One”), Jenny Slate (“Un don excepcional”), Scott Haze (“El ruido y la furia”), Reid Scott (“Mi nueva yo”) y Woody Harrelson (“Tres anuncios en las afueras”). Queda por ver si finalmente se integrará (o no) en el último reboot arácnido que comenzó con “Spider-Man Homecoming”. A la espera de más novedades, desde Orgullo Fan… ¡seguiremos informando!

sábado, 7 de octubre de 2017

Rhenzy Felix será Alex Wilder en la serie de los “Runaways”


El joven Rhenzy Feliz será Alex Wilder, miembro de los “Runaways”, en la serie de imagen real sobre los personajes que la plataforma Hulu lanzará el próximo 21 de noviembre, basada en los personajes del mismo nombre publicados por Marvel Comics desde 2003. Además, se ha desvelado que la ficción se ambientará en el mismo universo de ficción que también comparten las películas de “Los Vengadores” o las series como “S.H.I.E.L.D”. Feliz, de 20 años, había sido visto anteriormente en series como “Teen Wolf”, de Mtv o “Casual”, de la mencionada Hulu. Además, tiene experiencia como monologuista desde que cursó sus estudios de interpretación en el instituto. Con respecto a su personaje, fue creado por el guionista Brian K. Vaughan y el dibujante Adrian Alphona, como uno de los adolescentes que un día descubren que sus padres forman parte de un grupo de supervillanos conocido como “El Orgullo”, motivo por el que deciden huir de su control. Al contrario que sus compañeros, Alex no tiene ningún poder que le haga especial, si bien es un magnífico estratega de alto coeficiente intelectual, por lo que se establecerá como primer líder del equipo. A la espera de más novedades sobre esta nueva serie superheróica, desde Orgullo Fan… ¡seguiremos informando!

“The Punisher” se retira de la Comic Con tras la matanza de Las Vegas


Tras la matanza de la pasada semana perpetrada por el tirador solitario Stephen Paddock en Las Vegas, saldada con 59 muertos y más de 500 heridos, Marvel y Netflix han decidido de manera conjunta retirar el panel de la serie basada en “The Punisher”, que debía hacer su presentación estelar hoy sábado, 7 de octubre, en la Comic Con de San Diego, y como un acto de solidaridad para con las víctimas y sus familias. Ambas compañías han considerado que el personaje de Frank Castle, interpretado por Jon Bernthal, podría ser considerado como poco apropiado en estos días de duelo en los Estados Unidos. por otro lado, la plataforma de streaming todavía no ha facilitado la fecha de lanzamiento de los 13 episodios de este spin-off surgido de “Daredevil”, que sin embargo no tendrá nada que ver con las series de “Los Defensores” emitidas hasta la fecha. Se especula, empero, con finales de este mes de octubre o principios de noviembre como posible publicación. A la espera de más novedades, desde Orgullo Fan… ¡seguiremos informando!

sábado, 19 de agosto de 2017

Teaser trailer de "The Punisher"

Aprovechando la llegada de la esperada “The Defenders” a su plataforma de streaming, Netflix ha liberado el priver teaser tráiler de “The Punisher”, nueva ficción ambientada en el mismo universo de las anteriroes producciones sobre personajes Marvel: “Jessica Jones”, “Luke Cage”, “Iron Fist” y “Daredevil”, siendo esta última la que sirvió de lanzadera para este spin-off, ya que el justiciero al que da vida Jon Bernthal fue el eje principal de la segunda temporada sobre el “Hombre sin Miedo”. De momento, eso sí, todavía no se sabe una fecha definitiva para el estreno, si bien se especula ahora con noviembre de este 2017, con lo que Netflix seguiría siendo fiel a su política de estrenar una serie superheróica cada seis meses. Creado en 1974 dentro de las páginas del “Spectacular Spider-Man, 129”, obra del guionista Gerry Conway y los dibujantes John Romita Sr., y Ross Andru, Frank Castle es un veterano de guerra (de la del Vietnam, en el original), que decide hacer justicia por su cuenta en las calles de Nueva York tras el brutal asesinato de su familia durante un día de picnic en Central Park, convirtiéndose así en el letal “El Castigador” (como se le conoció en sus primeras apariciones en España). Recordemos que previamente ya habíamos asistido al lanzamiento de tres encarnaciones cinematográficas interpretadas por Dolph Lundgren o Thomas Jane. A la espera de más novedades, desde Orgullo Fan… ¡seguiremos informando!

lunes, 31 de julio de 2017

Crítica de "SPIDER-MAN: Vuelta a casa"


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Información general: reseña del arco argumental conocido como “Coming Home”, publicado originalmente entre los números 30 al 38 del volumen 2 de “The Amazing Spider-Man”, aparecidos en USA entre junio de 2001 y febrero de 2002 de la mano de Marvel Comics y con el equipo creativo formado por J. Michael Straczynski (guión), John Romita Jr (dibujo) y Scott Hanna (tintas). En España ha sido editado varias veces en formato tomo, como el de Panini titulado “Vuelta a casa” dentro de su colección Marvel Heroes.


Antecedentes: tras unos años convulsos donde ni Howard Mackie ni Paul Jenkins conseguían encontrar el tono adecuado para el personaje, Joe Quesada decidió arriesgar y poner como editor de la línea del Trepamuros a Axel Alonso, hasta entonces prestigioso tutor del sello Vértigo de DC Comics donde habían surgido joyitas como “Predicador”, “Transmetropolitan” o “100 balas”. Un Alonso que venía dispuesto a cambiar el inamovible status quo del héroe y encontró su socio indicado en JMS, guionista recién descubierto para el mundo del cómic por aquel entonces, donde había sorprendido con trabajos de creación propia como “Rising Stars”. El único que permaneció dentro del barco fue Romita Jr; hombre de la casa asociado al arácnido durante más de una década y que aquí realizó uno de los mejores trabajos de su carrera. Cabe destacar que en medio de este arco tuvo lugar el terrible atentado contra las Torres Gemelas del 11S y se realizó un número especial repasando las consecuencias del mismo.


Historia: Peter Parker comienza una nueva vida tras separarse de su esposa, Mary Jane: se muda de casa y encuentra un nuevo trabajo como profesor de ciencias en el Instituto Midtown donde él mismo cursó estudios. Pero su vertiente superheróica se verá brutalmente afectada cuando una noche se le acerca un hombre llamado Ezequiel, quien sabe cuál es su verdadera identidad, tiene sus mismos poderes y, además, le revela que los suyos no son frutos de una araña radioactiva… sino que en realidad fue la araña quien le buscaba para otorgarle sus habilidades totémicas antes de morir envenenada por la radiación.


SPOILER: Spiderman consigue vencer tras una épica batalla a Morlun, criatura vampírica de la que le había prevenido Ezequiel y que se alimenta de la esencia de superhéroes. Tan exhausto queda Peter tras la pelea que no advierte que su tía May entra en casa mientras él duerme y descubre su traje hecho pedazos. May acabará atando cabos y su sobrino no tendrá más remedio que confesarle que él es (y siempre ha sido)… Spiderman.


Crítica: desde el momento de su publicación, todos los lectores de cómic sabíamos que, con el tiempo, lo que estábamos leyendo sería recordado como una de las mejores etapas que había tenido el personaje a lo largo de su historia y hoy, más de diez años después de su publicación, “Coming Home” sigue manteniendo ese halo, a pesar de todos los “reboots” que vinieron después y que pretendían eliminar su huella. JMS acabaría saliendo de la colección huyendo de los crossover y el intrusismo de Quesada en el título (con el lamentable arco final de “One More Day”), pero sus primeros números con Spidey captan perfectamente la esencia original del personaje, cuidando sus dos vertientes: la superheróica y la personal, aportando además algunas sorpresas que presagiaban un futuro brillante para el Lanzarredes, respetando siempre el legado de los Lee, Ditko y Romita Sr., pero sin estar supeditado por ello. Los léctores de cómic hemos demostrado muchas veces que lo que queremos son buenas historias y gente que realmente quiera “jugar” con los personajes. Por culpa de mantenerle “eternamente joven”, habíamos visto como al bueno de Peter le cambiaban por un clon, le robaban a su hija, le mataban (y resucitaban) a su tía y le rompían el matrimonio. Straczynski demostró que también se podía contar una buena historia con un héroe maduro, divorciado y con un trabajo estable. Todo eso, acompañado por un Romita JR siempre en plena forma y, que al margen de las escenas más espectaculares, demostraba su buen hacer en los momentos más íntimos e introspectivos, dejando para la posteridad en “La conversación” uno de esos cómics que ya han pasado a la historia como de lo mejor del noveno arte. Imprescindible.

sábado, 15 de julio de 2017

Lucy Liu se une a "Luke Cage"


Aunque por desgracia, parece que no la veremos ante las cámaras. Y es que a punto de cumplir los 50, la actriz Lucy Liu le ha cogido el gustillo a su faceta como realizadora, por lo que se encargará de la dirección del primer episodio de la segunda temporada de la serie de Netflix y Marvel, “Luke Cage”. Liu, conocida por sus papeles cinematográficos en las dos entregas de “Kill Bill” y “Los ángeles de Charlie”, ya ha venido desempeñando dichas tareas tras las cámaras en cuatro episodios de la ficción de CBS, “Elementary”, que también co-protagoniza como una sosias del doctor John Watson. Recordemos, por otro lado, que el regreso de Luke Cage a la pequeña pantalla tendrá lugar después de su reencuentro junto a los otros héroes de la plataforma de streaming: Daredevil, Jessica Jones e Iron Fist, en “Los Defensores”, que pronto podremos disfrutar y a la que posteriormente le seguirá también el spin-off de “The Punisher”, actualmente en producción. De todo ello, en Orgullo Fan… ¡seguiremos informando!

jueves, 20 de abril de 2017

"Capa y Puñal" tendrán su serie de imagen real en ABC


La asociación entre Marvel Entertainment y la cadena norteamericana ABC sigue dando sus frutos. A las conocidas ficciones de “Marvel´s Agentes de SHIELD” y “Los Inhumanos”, que tendrán su estreno en cines IMAX después del verano, se les unirá en 2018 una nueva producción basada en “Capa y Puñal”, la pareja de superhéroes surgida en las páginas de “Peter Parker: Spectacular Spider-Man” a principios de la década de los ochenta, creados por el guionista Bill Mantlo. La primera temporada de la serie, que se está rodando actualmente en Nueva Orleans, constará de 10 episodios con Joe Pokaski como “showrunner” y productor ejecutivo de la misma, y una inversión total de más de 40 millones de dólares en su desarrollo. La historia de los personajes presenta a Tyrone Johnson (un joven afroamericano de 17 años, fugado de casa por el acoso que sufre en su entorno debido a sus problemas de tartamudeo) y Tandy Bowen (una chica rica de 16 años, que también ha huido de su hogar debido a que su madre, una modelo de éxito, no tiene tiempo para cuidar de ella). Ambos son secuestrados por una banda de traficantes de drogas que experimentan con ellos una nueva sustancia, a resueltas de la cual adquirirán poderes inesperados. Tyrone se convertirá en un ser oscuro con un hambre insaciable que sólo podrá aplacar “devorando” a sus víctimas y transportándolas a una fría dimensión a través de su capa, y Tandy por el contrario será un ser de luz capaz de crear afiladas dagas lumínicas. Ambos decidirán a partir de ese momento utilizar sus habilidades para luchar contra el tráfico de drogas. Los responsables de esta nueva serie se muestran muy ilusionados con la misma y la definen como “una historia de amor superheróica”, que al no contar con un gran número de fieles seguidores debido al perfil bajo de los personajes, tendrán mucha más libertad para crear un entorno propio que no se parezca en nada a otras ficciones de la editorial. Empero, parece que pronto tendremos un primer tráiler disponible en su versión original, así que desde Orgullo Fan… ¡seguiremos informando!

domingo, 19 de marzo de 2017

"Veneno", el spin-off arácnido que llegará en 2018


Hace unos años, Sony Pictures ideo toda una serie de proyectos derivados del Trepamuros más conocido de la historia para diversificar el reinicio de “The Amazing Spider-Man” (ver crítica), si bien todo quedó descartado tras el anuncio de un nuevo reinicio junto a Marvel Studios, cuya primera entrega, “Homecoming”, llegará este mismo año (ver tráiler).Sin embargo, el estudio acaba de hacer público que el spin-off de “veneno” finalmente sí verá la luz, y lo hará además el año que viene, concretamente el 5 de octubre de 2018. El personaje, que fue interpretado por Topher Grace en “Spider-Man 3”, es un simbionte alienígena que se convirtió durante un tiempo en el “traje negro” de Spidey tras su regreso de las originales “Secret Wars”, y que posteriormente encontró un nuevo huésped en la figura de Eddie Brock, un compañero de Peter Parker en la redacción del Daily Bugle. Posteriormente, en los cómics ha tenido otros “inquilinos” como Marc Gorgon, El Escorpión, e incluso Flash Thompson, el compañero de instituto de Peter. Recordemos que Sony también ampliará la franquicia con una película de dibujos animados (donde Miles Morales será el portador del traje con el emblema de la araña), y todos nos preguntamos ahora si otro de esos proyectos que quedó en el aire, el de la película de los “Seis Siniestros”, será algún día una realidad. ¡Ojalá! Desde Orgullo Fan… ¡seguiremos informando!

domingo, 5 de marzo de 2017

"Némesis", de Mark Millar, a la gran pantalla


El guionista Mark Millar es uno de los que más partido ha sabido sacarle a esta moda de la adaptación de cómics a la gran pantalla, y obras surgidas de su mente como “Wanted”, “Kick Ass” o “Kingsman” se han erigido como éxitos de taquilla, lo que ha propiciado el desarrollo de nuevos proyectos en distintas fases como “Jupiter´s Legacy” o “Super Crooks”, de la que ya os hablamos (ver noticia). Ahora, se suma un nuevo proyecto con el nombre de “Nemesis”, que tras pasar por las manos de 20th Century Fox y haber sido asignado al director Tony Scott antes de su muerte, ha sido ahora adquirido por Warner Bros, que a su vez lo ha puesto en la vía rápida para su estreno en 2018 o 2019, en principio dirigida por Joe Carnahan, autor del guión ya terminado del film, si bien es cierto que el realizador anda actualmente muy ocupado con proyectos como “Bad Boys 4 Life”X-Factor”, de la que os hablamos ayer mismo (vernoticia). En cualquier caso, “Némesis” es una miniserie de 4 números realizada por Millar y el dibujante Steve McNiven, publicada originalmente entre abril y diciembre de 2010 dentro del sello Icon de Marvel Cómics, que garantiza la posesión de los derechos de autor de sus obras a los creadores de las mismas, y que narra la historia de un supervillano empeñado en destruir a su enemigo, el inspector Blake Morrow. Una premisa en apariencia bastante sencilla, pero que se sale de los tópicos del género debido a que Millar establece la historia en lo que podríamos definir como el “mundo real”, donde el protagonista de la historia es el realidad el malo, el susodicho “Némesis”, definido por el autor con la pregunta de “¿Qué pasaría si Batman se convirtiese en el Jóker?”. Toda vez que se confirme el nombre de su director y principales protagonistas, en Orgullo Fan… ¡seguiremos informando!

jueves, 16 de febrero de 2017

"WILDC.A.T.S/X-Men" (1997)


Información básica: reseña del crossover publicado entre 1997 y 1998 en cuatro especiales de 48 páginas (posteriormente, en un tomo de casi 200 páginas), editado en USA por Wildstorm y Marvel Comics y en España por Comics Forum. A cargo de Scott Lobdell, James Robinson y Warren Ellis (guión); Travis Charest, Jim Lee, Adam Hughes y Matt Broome (dibujos).

Antecedentes: en pleno apogeo de su fama, a principios de los noventa, Jim Lee y otros dibujantes “hot” huyeron de las dos principales compañías de comics para montar la suya propia, Image Comics, subdividida en distintos sellos. En el de Lee, Wildstorm, el otrora dibujante de los X-Men se sacaba de la manga su propia versión de los mutantes; un grupo de héroes formado por seres humanos, extraterrestres y robots, unidos por Jack Marlowe para luchar contra los daemonitas, una raza de monstruos venidos del espacio exterior. Estos WildC.A.T.S estaban compuestos por: Spartan, Zealot, Grifter, Voodoo, Maul, Warblade y Void.

Sinopsis: los cuatro especiales tenían un ligero nexo común pero ocurrían en períodos de tiempo distintos: en “Golden Age”, Lobezno y Zealot hacían piña para disputarles a los nazis un artefacto con propiedades que podrían inclinar la balanza de un lado u otro durante la II Guerra Mundial; en “Silver Age”, les tocaba el turno a un Cole Cash(Grifter reclutado por S.H.I.E.L.D y una adolescente Jean Grey que acababa de unirse a los mutantes y no tenía muy clara su relación con Scott Summers(Cíclope; en “Modern Age” eran Rondador Nocturno y Warblade los que peleaban antes de tener que vérselas con una facción inglesa del Club del Fuego Infernal; y finalmente en “Dark Age”, la acción se trasladaba al futuro cercano ya visto en la saga mutante “Días del futuro pasado”, donde los superhéroes han sido esclavizados por unos híbridos de daemonitas y Centinelas, y una Resistencia liderada por Logan y Grifter hacen todo lo posible por rescatarles, con un final que lleva a pensar que el futuro de la Escuela de Charles Xavier para Jóvenes Talentos será una mezcla de ambos grupos. Los adolescentes DV8 aparecían en esta última historia, igual que en anteriores lo hicieran la raza de El Nido, que son bastante parecidos a los daemonitas, visualmente hablando.


Crítica: lo que aquí tenemos es algo parecido a la peli de “Jason VS Freddy”: uno de esos proyectos que los fans nos morimos por ver y que después se quedan en mera fachada, con resultados artísticos bastante discutibles. Lo que estaba claro es que Marvel estaba en plena caída libre de ventas y Jim Lee tampoco había conseguido lo esperado con su propia editorial, así que era el momento perfecto de hacer caja tendiendo puentes de nuevo entre ambos y así facilitar poco después el regreso del hijo pródigo con ese otro proyecto fallido que fueron los “Heroes Reborn”. Lo mejor que podemos sacar de este crossover, al margen de la gracia que te pueda hacer ver a ambas facciones de personajes juntos, es el impresionante y preciosista dibujo de Travis Charest en el primer especial, que prácticamente era una película noir en blanco y negro donde Logan jugaba a ser Humphrey Bogart en una trama al más puro estilo Indiana Jones. De los cuatro dibujantes, el único (con Lee, aunque tampoco era nada especial) que estaba a la altura, pues Hughes se queda bastante atrás más allá de sus voluptuosas mujeres, y lo de Broome es como para mirar a otro lado, en lo que parece una elección de última hora y poco acertada. Hay otros momentos curiosos, como esa Jean Grey descocada que vuelve a ser el interés romántico de todo el que se le ponga por delante, pero en general los especiales no pasarán a la historia del noveno arte. No lo pretendían, claro. Y, siendo justos, creo que los objetivos que ambas editoriales se marcaron están logrados: Marvel vendió un montón de copias… y Wildstorm conseguía darles algo más de profundidad e historia a sus WildC.A.T.S. Y al final… todo queda en familia.

lunes, 13 de febrero de 2017

Crítica de "Big Hero 6" (2014)


Año: 2014. Director: Don Hall y Chris Williams. Intérpretes (voces en la V.O.): Genesis Rodriguez, Jamie Chung, Damon Wayans Jr., Alan Tudyk, T.J. Miller, James Cromwell, Maya Rudolph. Presupuesto: 166 millones de dólares. Recaudación: 546 millones. Premios: ganó el Oscar a Mejor Película de Animación. Curiosidades: basada en el grupo de superhéroes de Marvel creados por el guionista Stephen T. Seagle y el dibujante Duncan Rouleau, vistos por primera vez en el volumen 2 de “Alpha Flight”, número 17, publicado en diciembre de 1998.

Sinopsis: Hiro es un niño superdotado que se dedica a poner en peligro su vida con los “Robo-combats” ilegales, pero cuando su hermano mayor muere en un supuesto accidente de laboratorio, pierde toda la ilusión por sus creaciones, incluyendo los todopoderosos “microbots” quepueden realizar cualquier cosa que uno desée. En su ayuda acudirá Baymax, un robot sanitario creado por su hermano y que no cejará en su empeño de hacer que Hiro vuelva a tener ilusión por la vida.

Crítica: un niño con un robot y su grupo de amigos “nerd” en la ciudad de (ojo al dato) “San FransTokyo”. No era un concepto que tuviese mucha cabida en el universo Marvel, la verdad, y sólo se justificaba como un futil intento por parte de la editorial de abrir mercado y aproximarse a la incipiente irrupción del manga en los “States”, aprovechando el grafismo de Duncan Rouleau. Por tanto, el grupo se quedó en un fallido experimento que pasó sin pena ni gloria. Afortunadamente, la compra de Marvel por parte de Disney hicieron que ésta bucease hasta en el último de sus cómics, buscando exprimir al máximo su inversión y dándole el mejor enfoque posible. Y tengo que confesar que, como vehículo del género superheróico, “Big Hero 6” no me ha dicho nada. Es la típica historia de reunión del grupo y su enfrentamiento contra el villano de marras, con todos los tópicos ya vistos en infinidad de veces. Pero la relación de Hiro con su hermano (muy deudora, por cierto, y si no atención al look del segundo, de “Stand by me (Cuenta conmigo)”) y la posterior de Hiro con Baymax son de lo más entrañable que pudimos ver el año pasado en los cines. Si se hubiera centrado en eso, habríamos tenido una digna heredera de “Up”, tragándonos su moralina de la amistad como remedio de todos los males sin decir ni “mu”. Porque gracias a la química entre ambos personajes, “Big Hero 6” se convierte en una cinta notable, gracias en gran medida al mimo en la definición de esa especie de muñeco michelín con un corazón inmenso, construido a base de “set pieces” muy deudoras del cine mudo (su manera de esortear los obstáculos, la cinta adhesiva para taparse los parches, su especie de “borrachera” cuando se queda sin pilas… y, por supuesto, el “choque de puños”… tra-la-la-la-rá). Una de esas creaciones que, como “E.T.”, se convierten en iconos desde su mismo estreno.

Resumiendo: hace una década, cuando todavía no era poseedora de sus derechos, Disney ya intentó tener su propio grupo de superhéroes gracias a Pixar y sus “Increíbles”. Era lógico, pues, que ahora le sacase el máximo partido posible a su cantera de personajes. Nadie esperaba, no obstante, que su debut fuese con un grupo casi desconocidos Y nadie esperaba, ni mucho menos, que el resultado fuese tan notable como ha sido. Imagina lo mejor de Disney y Marvel, mézclalos, y el resultado será… ¡”Big Hero 6”!

Memorable: el inevitable cameo de Stan Lee. ¿Creías que te ibas a librar de él por ser una cinta de animación? Pues te equivocaste. Espera a la escena post créditos. Puede que sea de las mejores que haya hecho nunca.

Mejorable: el esquematismo en el que cae con la trama superheróica, con un “villano sorpresa” que se ve venir de lejos y una traca final que no deja de ser más de lo mismo.


Parafraseando: la utilización de gags que se repiten a lo largo del metraje con sus variantes son gran parte del éxito del film. Como la que usa Baymax para despedirse y que tendrá su punto más lacrimógeno en el clímax de la acción. De haber sido un adiós definitivo… ¡ríete tú de “Ghost (Más allá del amor)”!: “No puedo desactivarme hasta que digas que estás satisfecho con tus cuidados”.

viernes, 3 de febrero de 2017

"X-Men" tendrá su propia serie de televisión en FOX

Es oficial: FOX ha empezado a desarrollar una serie sobre mutantes, que tendrá interacción con el universo cinematográfico y supervisada por la propia Marvel Studios. Además, Bryan Singer, realizador que se ha encargado de cuatro de las películas sobre "X-Men", se pondrá tras las cámaras del episodio piloto, amén de ejercer tareas de productor ejecutivo. La serie de FOX y Marvel todavía sin título se centrará en unos padres que descubren que sus hijos en común poseen poderes mutantes. Obligados a actuar ante un gobierno hostil, la familia se unirá entonces a una red oculta de mutantes que luchan para su supervivencia. El argumento, pues, no deja muy claro si la banda de forajidos se tratará del "Cluf Fuego Infernal!, que era una de las ficciones que desde hace un tiempo se barajaban para la pequeña pantalla. Esperemos, en cualquier caso, que la nueva producción tenga mejor suerte que aquella "Generación X", de 1996, que se basaba libremente en la cabecera homónima de Scott Lobdell y Chris Bachalo pero que finalmente quedó en un telefilm. De momento, lo próximo que veremos de la franquicia será de nuevo en pantalla grande, gracias al inminente estreno de "Logan" (ver tráiler)Desde Orgullo Fan... ¡seguiremos informando!

jueves, 19 de enero de 2017

El hijo de Nick Furia tendrá su serie propia en 2017


El hijo de Nick Fury tendrá su propia colección en Marvel a partir de la primavera de este 2017 (en USA, se entiende), obra del prestigiosa guionista James Robinson y el dibujante ACO, que tendrá ecos de la inolvidable serie del "padre" escrita en los 70 por Jim Steranko.

Si hay alguien que no sepa quién es este personaje ni de dónde ha salido (que no es muy difícil, teniendo en cuenta que su popularidad no ha sido la que Marvel esperaba, ni siquiera después de haberle introducido en la alienación de los "Vengadores Secretos" o su participación tangencial en "Civil War", amén de apariciones especiales en todo tipo de títulos de la Casa de las Ideas), diremos que, básicamente, y tal como confirmó el editor Tom Brevoot, su creación se debe a la confusión que podía suscitar entre los nuevos lectores el ver el Nick Furia que todos conocemos... pero que ellos asociarían más bien a Samuel L. Jackson, quien le interpreta en las películas de Marvel Studios y que a su vez se "inspiró" en la versión del Universo Ultimate (aunque bueno, las fotos referencias de Bryan Hitch lo hicieron todo mucho más fácil).

Vamos, que Marcus Johnson (nombre con el que se presentó en el evento "Miedo Encarnado", cortesía de Matt Fraction y Stuart Immonen), es un Nick Fury negro. Y al igual que su blanquísimo padre, nació con la fórmula "Infinito" corriendo por sus venas, por lo que tiene "inmortalidad limitada" (incongruente definición de la propia Marvel... o es inmortal o no, pero no se puede ser inmortal a medias).

En fin, que a partir de ahora podremos descubrir más cosas de este personaje y desde Orgullo Fan... ¡seguiremos informando!

miércoles, 18 de enero de 2017

AVENGERS vs X-MEN (01 al 12 USA)


Información editorial: reseña del crossover “Avengers vs X-Men”, esencialmente de los 12 números del evento principal, publicados por Marvel Comics a lo largo de 2012 y que es obra de los guionistas Jason Aaron, Brian Michael Bendis, Ed Brubaker, Matt Fraction y Jonathan Hickman, y los dibujantes John Romita Jr., Oliver Coipel y Adam Kubert. Como suele pasar en este tipo de eventos, tuvo numerosos tie-in en las colecciones de los personajes implicados, y una colección paralela, “AvX vs”, dedicada exclusivamente a narrar de manera más extensa las peleas entre los superhéroes. En España fue publicada por Panini Comics.

Antecedentes: aunque no hace falta saber mucho para disfrutar del evento (vamos, el título ya lo dice todo), hay tres historias anteriores que podríamos citar como directas predecesoras. Primero, la “Saga de Fénix Oscura” (1980), donde descubrimos lo que realmente era la Fuerza Fénix (esto es: una entidad cósmica superpoderosa que utiliza diferentes cuerpos para propagarse, a modo de simbionte). Segundo, “House of M” (2005-2006), al final de la cual la Bruja Escarlata pronunció las famosa frase “No Más Mutantes”, que dejaron a la población de esta raza “diezmada”. Y tercero, por último, “Complejo de Mesías” (2007-2008) donde tuvimos el nacimiento de “Hope”, la primera mutante que nacía después de lo anteriormente citado, y con potencial para ser una de las más poderosas.

Historia: la Fuerza Fénix se dirige a la Tierra para utilizar el cuerpo de la joven Hope como nuevo receptáculo de su poder, y esto creará un conflicto entre los Vengadores (que quieren impedirlo a toda costa), y los mutantes (que ante todo, quieren proteger a la chica). Finalmente, la fuerza cósmica hará acto de presencia pero, ante la imposibilidad de Hope para almacenar tanta energía, el Fénix acabará poseyendo no a uno, sino a cinco componentes de los X-Men: Scott Summers (Cíclope), Emma Frost, Namor, Coloso, y la hermana de éste, Magik. Juntos intentarán extender el concepto de “Mutopía” al resto del planeta, creando un mundo donde ya no haya hambre ni guerras.

SPOILER: toda vez que los Vengadores siguen sin confiar en el poder que el Fénix representa, la guerra contra los cinco mutantes anteriormente citados no tendrá cuartel, hasta que sólo Cíclope quede como poseedor del ente cósmico. Charles Xavier, telépata y fundador de los X-Men, intentará hacer ver a su antiguo discípulo lo peligroso de sus acciones, pero Scott acabará matando al Profesor X en un acto de furia, y esto a su vez terminará convirtiéndole en “Fénix Oscuro”, la encarnación más poderosa y siniestra del poder alienígena. Finalmente, tendrá que ser la unión de los poderes de la Bruja Escarlata y Hope, quienes pronuncian las palabras “No Más Fénix”, las que acaben con la batalla, aunque, como suele decirse en estos casos… nada volverá a ser lo que era.

Consecuencias: que duda cabe que el hecho más significativo del evento fue la muerte de Xavier, uno de los mutantes más poderosos del planeta, pero Marvel aprovechó la coyuntura para cambiar el status quo de muchas colecciones. Por un lado, el Capi se sentirá parte responsable de lo ocurrido, de manera que intentará integrar a los “mutis” dentro de los Héroes Más Poderoso de la Tierra dando así inicio a “Uncanny Avengers”, cuya primera formación estuvo compuesta por: Capitán América (Steve Rogers), Kaos, Pícara, la Bruja Escarlata, Thor y Lobezno. Por otro, Hank McCoy viajará hasta el pasado para traer las contrapartidas jóvenes de los X-Men originales, y demostrar con ello a Cíclope lo mucho que ha pervertido el sueño de Xavier de la coexistencia pacífica entre humanos y mutantes. Por último, el matrimonio entre Pantera Negra y Tormenta llegará a su fin, y T´Challa iniciará la guerra entre Wakanda y Atlantis por los daños que Namor inflingió en su reino durante el evento. Además, Hope conseguirá su objetivo de utilizar la Fuerza Fénix, antes de derrotarla, como vehículo para acabar con la escasez de mutantes, lo que hará que estos vuelvan a proliferar entre la población.

Crítica: cuando uno se sienta a leer un cómic titulado “Avengers vs X-Men” no espera mucho más al margen de lo que reza la cabecera. Es decir: un baño de tortas que satisfaga nuestros sueños de infancia y responda a las tópicas preguntas de “¿Quién ganaría en una pelea entre…?”. Lógicamente, en caso de que tengas ya una edad, como quien esto suscribe, deseas que por lo menos se ingenien algo coherente para tal circunstancia y, si de paso las repercusiones del evento tienen realmente calado en el Universo del que forman parte ambas facciones de personajes… pues ya “perita en dulce”, como quien dice. Por todo ello, “AvX” (en abreviado) es un cómic, ante todo, honesto, y que cumple todas las expectativas anteriormente citadas. De paso, cumplía un último objetivo de solucionar algunos de los problemas que habían ido surgiendo en los últimos años en torno a algunas colecciones. A saber: la pirueta circense, por una parte, que debía hacer el escritor de turno para quitarse de en medio al Profesor X cada vez que había un conflicto a gran escala, ya que sus poderes eran tan grandes que nadie entendía por qué no acababa con el villano que tocase de un plumazo, con el simple hecho de entrar dentro de su mente y “apagarla”. Por otro, el “sosainas” de Cíclope llevaba tiempo siendo más un estorbo que otra cosa, completamente desdibujado de lo que fue en su día y haciendo que los mutantes fueran series oscuras y deprimentes de leer. Esto, por último, habían llevado a las series X, que reinaron brillantemente en las décadas de los 80 y 90, fuesen languideciendo progresivamente, a pesar de que la FOX les mantenía en buena forma en la pantalla grande. La solución final de integrarlos con los “vengatas” es, no sólo una premisa interesante, sino necesaria.

Resumiendo: como decía, cuando vas ya peinando canas, un evento de este tipo te parece más una excusa para vender cómics que otra cosa, pero lo cierto es que “AvX” es mucho más que eso, y realmente afecta a todo lo concerniente a la Casa de las Ideas. No es que sea obligatorio leérselo, pues también es cierto que su premisa y desarrollo es bastante simple habida cuenta de que ya sólo la cole principal son doce números (una burrada, sin contar todos los tebeos “tangenciales” que quieras sumarle), pero también es cierto que esa sencillez incluso se agradece, después de haberte tragado (más en la Distinguida Competencia que en la Marvel, todo sea dicho), crossovers de este tipo donde era imposible saber qué es lo que estaba pasando, dado lo enrevesado de su historia.

En fin… que chapó. Y, desde Orgullo Fan… ¡seguiremos informando a partir de aquí! No te lo pierdas.

domingo, 15 de enero de 2017

KA-ZAR vol. 4 (01 al 07 USA, 1998): reseña y análisis




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Información general: reseña de los números 1 al 7 de la serie regular de “Ka-Zar” publicada en 1997 por Marvel Comics en formato grapa y en España por Comics Forum. Realizada por Mark Waid (guión), Andy Kubert (dibujo), Jesse Delperdang (tintas) y Joe Rosas (color). En Estados Unidos fue reeditada toda la etapa de Waid y Kubert en dos tomos inéditos en nuestro país.

Antecedentes: a finales de los 90, ante la sangría de lectores que le estaba provocando Image y la moda de las portadas holográficas, alternativas y demás, la Casa de las Ideas firmó una tregua con sus antiguos “hot artista” para una alianza mutua. Mediante el evento de Onslaught, los principales héroes parecían morir y las colecciones de Los Vengadores, Capitán América o Los 4 Fantásticos fueron realizadas por el estudio de Jim Lee y Rob Liefeld en lo que vino a llamar “Heroes Reborn”. Mientras, Marvel aprovechó el vacío de personajes en su universo para darle oportunidad a “Thunderbolts”, “Mercurio” o “Ka-Zar”. Andy Kubert, que tras su etapa en los mutantes andaba como loco por encargarse de una colección de un solo personaje (después se iría al Capi) convenció a su colega Waid, que había salido rebotado precisamente de los “X-Men” y también había visto como le habían quitado la exitosa etapa que estaba realizando con Ron Garney en el título del Abanderado. Juntos realizaron la serie regular del señor de la Tierra Salvaje, en catorce números que fueron aplaudidos por la crítica, pero que, tras “Heroes Return” y la salida de sus autores, quedó condenada a la cancelación.

Argumento: tras el nacimiento de su primer hijo, al que han llamado Matthew (por Daredevil, uno de sus exnovios), Shanna la diablesa está teniendo serios problemas con Kevin (nombre real de Ka-Zar) quien de pronto se ha vuelto un adorador de la tecnología y colecciona “discmans” para escuchar grunge o juega con una Game Boy, lo que pone invariablemente en pelibro el prehistórico ecosistema de la Tierra Salvaje. Para colmo de males, aparece en escena Gregor, el mentor de Kraven el Cazador, quien secuestra al pequeño Matt por petición de Parnival Plunder, el maligno hermano de Kevin, quien ansía los secretos de la Tierra Salvaje por motivos desconocidos. Así, Ka-Zar acabará cumpliendo su sueño de viajar hasta New York junto a Shanna y el tigre dientes de sable Zabu, para luchar contra Parnival, el Rino… y una amenaza cósmica que podría ser demasiado poderosa para ellos.

Crítica: a lo largo de la historia del cómic hemos tenido bastantes ejemplos de colecciones que, exentas de la responsabilidad de macro-eventos y “familias” han ofrecido un nivel alto, aunque también es cierto que parten con la ventaja de las pocas expectativas que se tiene de ellas. Esto mismo pasó con “Ka-Zar”, serie que Waid convirtió en una comedia romántica de aventuras (al estilo de los films que protagonizaba Matthew McConaughey antes de ser el actor de moda en Hollywood), ayudado por un Kubert dinámico y en plena forma, con el apoyo de los primerizos experimentos de colores infográficos (para darle diferentes texturas, por ejemplo, a la piel de los dinosaurios) cuyo resultado final eran unas planchas dignas de las mejores superproducciones. Si bien algunos acusaron la decisión de Waid de mandar de masiado pronto al héroe a la Gran Manzana y desaprovechar el entorno sin parangón de la Tierra Salvaje, yo creo que ese contraste era necesario para entender precisamente lo que dicho contexto significa para el personaje, algo así como un “Cocodrilo Dundee” de las viñetas. También se dijo que el tratamiento que Waid hacía de Kevin era demasiado aniñado y plano, alejado del carácter original del rubiales, pero… ¡por favor! Estamos hablando de Ka-Zar, que no es sino un sosias de Tarzán para la Marvel. Waid y Kubert le dibujaron un entorno propio donde podría haberse desarrollado (otro de los puntos fuertes de la cole: el factor del peligro in crescendo, de haber seguido así habríamos visto a Kevin enfrentarse a… ¿Galactus?) y la lástima es que sólo tuviesen un año para llevarlo a cabo. Desde luego, “Ka-Zar” es una de esas pequeñas series que no pasarán a los anales pero que resultaba fresca y captaba como ninguna otra en ese momento el espíritu netamente divertido de las primeras historias de Lee y Kirby.