MENTIDEROS: El día que “Darkman” cambió de cara y truncó una amistad

Inauguramos esta sección con la curiosa rivalidad surgida a raíz de “Darkman”; el personaje creado por Sam Raimi para su debut en un gran estudio de Hollywood ante la imposibilidad de hacerse con los derechos de “Batman”, su intención inicial para con esta película que acabó siendo un éxito de taquilla y generó dos secuelas directas al mercado de vídeo doméstico, así como cómics, videojuegos y demás derivados.
Y es que, tal y como suele ocurrir en la mayoría de proyectos, varios actores fueron probados para el papel principal de Peyton Westlake, el científico con el rostro desfigurado a raíz de un percance con un mafioso y que acabará obteniendo la facultad de cambiar de imagen a voluntad. Entre estos nombres propios se encontraban los de Gary Oldman y Bill Paxton. Éste último, incluso, estaba tan convencido de que el papel era suyo que se jactó de ello delante de unos amigos. Y, ¿quién estaba entre dichos “colegas”? Pues Liam Neeson, intérprete que a la postre sería quien realmente se llevaría el gato al agua, lo que propició que Paxton dejara de hablar con él durante años.
La carrera de ambos, como es sabido, siguió por caminos muy diferentes. Neeson se convirtió en una presencia constante en la cartelera, sobre todo a raíz de protagonizar “La lista de Schindler” a las órdenes de Steven Spielberg. Su elección posterior como maestro jedi en “La amenaza fantasma”, el Episodio I de “Star Wars”, no hizo sino consolidar su posición dentro de la industria, y aún tendría un nuevo “revival” gracias a la trilogía de “Venganza”, que le convirtió en un veterano justiciero de acción muy rentable, labor que sigue desempeñando en cintas como “Sin identidad” o “El pasajero”.
Paxton, por su parte, nunca encontró ese rol protagónico en Hollywood, si bien se consolidó como secundario de lujo, máxime gracias a su amigo de la infancia, James Cameron, quien le incluyó en cintas tan taquilleras como “Terminator”, “Aliens: El regreso”, “Mentiras arriesgadas” o “Titanic”. En su filmografía también se encuentran títulos como “Apolo 13”, “Twister” o “Al filo del mañana”, si bien desde aquí recomendamos su escalofriante debut en la dirección con “Frailty” o el thriller “Un plan sencillo”, que curiosamente le terminó reuniendo con Sam Raimi, el realizador que le descató en favor de Neeson. Tristemente, el 25 de febrero del pasado 2017, a los 61 años de edad, Paxton terminaría muriendo en un quirófano tras una parada cardíaca mientras se sometía a una operación.

Kaya Scodelario, acosada por los cocodrilos

Kaya Scodelario tiene nuevo proyecto. La actriz de la saga “El corredor del laberinto” y de la última entrega de “Piratas del Caribe” podría protagonizar "Crawl", la nueva película de Alexandre Aja, conocido por “Horns” y “Piraña 3D”, si las negociaciones en las que anda enfrascada llegan a buen puerto. En esta película de terror de bajo presupuesto, Kya interpretaría a una joven que trata de salvar a su padre de un huracán de categoría 5, quedando atrapada en una casa inundada. La chica tendrá que luchar contra los depredadores más temidos de Florida para sobrevivir: los cocodrilos. Sam Raimi (la trilogía original de “Spider-Man”) y Craig J. Flores (“300: El origen de un imperio”) producirán esta película para Paramount, con un guion en el que ha trabajado el propio Aja. De este modo, la actriz inglesa se embarcaría en un proyecto que Paramount quiere convertir en su próxima “Un lugar tranquilo”, cinta que costó 17 millones de dólares y que ya sobrepasa de largo los 300 en su país de origen, lo que se traduce en el éxito nacional más rentable del estudio. A la espera de más novedades, desde Orgullo Fan… ¡seguiremos informando!

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CANCELADA: “Ash vs Evil Dead” no tendrá cuarta temporada

La cadena Starz ha confirmado el adiós definitivo a “Ash vs Evil Dead”, a la que resta tan sólo un episodio para terminar su tercera temporada, con lo que dicho capítulo pondrá también el cierre a la ficción. La franquicia, que empezó en 1981 con la primera entrega cinematográfica de “Posesión infernal”, completó una trilogía en la década siguiente, todas dirigidas por Sam Raimi y con Bruce Campbell como protagonista, en una trama que giraba en torno al libro del Necronomicón. En 2013, Fede Álvarez dirigió un remake que debía dar lugar a una nueva trilogía que, finalmente, no vio la luz. Posteriormente, el propio Campbell encabezó su secuela catódica, que contaba con Raimi también como productor. Si bien todavía es pronto para hablar al respecto, por las palabras de cariño que el intérprete ha dedicado al equipo técnico a través de su perfil en la red social Twitter, se presupone que esta despedida ha sido consensuada con los implicados, y que por tanto el desenlace será acorde con los deseos de los creadores de la saga. A la espera de más novedades, desde Orgullo Fan… ¡seguiremos informando!

RENOVADA: la tercera temporada de “Ash vs Evil Dead” llega en 2018

Aunque las dos primeras temporadas de “Ash vs Evil Dead” se estrenaron en el mes de octubre, la tercera entrega llegará un poco más tarde de lo normal. Así lo ha confirmado la cadena norteamericana Starz con un imagen oficial de la serie donde afirma que la nueva temporada de la ficción protagonizada por Bruce Campbell se estrenará el 25 de febrero de 2018. En esta nueva temporada, la leyenda de Ash ha cambiado de leyenda urbana asesina al héroe de su ciudad natal. Cuando Kelly es testigo de una masacre televisada y con la huella de Ruby, regresa con un nuevo amigo para advertir a Ash y a Pablo de que el mal todavía no ha terminado con ellos. Recordemos que la serie proviene de la saga de películas compuesta por “Posesión infernal” (1981), “Terroríficamente muertos” (1987) y “El ejército de las tinieblas” (1992), todas ellas escritas y dirigidas por Sam Raimi y con el Necronomicón como fuente de los desastres, y un postrero remake de 2013 dirigido por Fede Álvarez. De gran calado entre los fans, a lo largo de los años también hemos visto como la franquicia se ampliaba a videojuegos, un musical y series limitadas de cómic donde veíamos a Ash enfrentarse a otros “demonios” como los asesinos en serie de sagas tipo “Viernes 13” o “Pesadilla en Elm Street”. A la espera de más novedades, desde Orgullo Fan… ¡seguiremos informando!

"El grito" prepara reinicio para 2019

Ghost House Pictures y Good Universe están preparando un reboot de la franquicia de terror “The Grudge”, con la colaboración del cineasta Sam Raimi, autor de la trilogía original de “Posesión infernal”, productor también de las tres cintas norteamericanas basadas en la franquicia japonesa “Ju-On”, que se compone hasta la fecha de una docena de largometrajes. Tanto la película original japonesa como su remake americano de 2004, estrenada en España como “El grito”, fueron dirigidas por Takashi Shimizu. La historia se centraba en una enfermera que trabajaba en Tokio y que es víctima de una terrible maldición. El remake americano dio lugar a dos secuelas, estrenadas en 2006 y 2009. Las dos primeras contaban con Sarah Michelle Gellar (“Buffy, cazavampiros”) como protagonista, mientras que la última se lanzó directamente al mercado de DVD doméstico.  El estudio ha contratado a Jeff Buhler para que escriba el guión de la nueva versión., y se habla de Nicolas Psce (“The Eyes of my mother”) como posible director. Sony Pictures espera que este reinicio de lugar a una nueva saga, cuya primera entrega asaltaría los cines en 2019. Si bien, y como siempre, desde Orgullo Fan… ¡seguiremos informando! 

Sam Raimi dirigirá el remake de "Un profeta"

El director de 58 años Sam Raimi se encuentra negociando la posibilidad de encargarse del remake norteamericano de la francesa “Un profeta”, cinta de Jacques Audiard estrenada en 2009 que un año después consiguió nueve Premios César, incluyendo Mejor Película, Director, Actor Protagonista y Guión. La historia se centra en Malik, un joven de 19 años condenado a una pena de prisión, y que nada más llegar a la cárcel será instado por la mafia local para asesinar a otro reo. Pronto, el joven Malkik, pese a no saber leer ni escribir, se acabará convirtiendo en miembro esencial del centro penitenciario… e incluso se atreverá a llevar a cabo sus propios planes. Conocido sobre todo por sus películas de corte fantástico y la primera trilogía cinematográfica de “Spider-Man”, Raimi se asomó por última vez a la pantalla grande con “Oz, un mondo de fantasía”, estrenada en 2013, si bien desde entonces ha dirigido algunos episodios para televisión de “Rake” y de “Ash vs Evil Dead”, continuación catódica de su trilogía “Posesión infernal”. En su filmografía, no obstante, hay hueco para otro tipo de géneros (con éxito desigual, todo hay que decirlo) como “Un plan sencillo”, “Rápida y mortal” o “Entre el amor y el juego”. Sony Pictures espera poder estrenar el remake de “Un profeta” para mediados de 2019, si bien desde Orgullo Fan… ¡seguiremos informando!

Crítica de "GREEN LANTERN" (2011)

Año: 2011. Director: Martin Campbell (“Casino Royale”). Guión: Greg Berlanti (productor de las series sobre DC del canal “The CW”) y los escritores de cómics Michael Green y Marc Guggenheim. Intérpretes: Ryan Reynolds (“R.I.P.D.”), Blake Lively (“Gossip Girl”), Peter Sarsgaard (“House of Cards”), Mark Strong (“RocknRolla”), Angela Bassett (“Malcom X”), Tim Robbins (“Arlington Road”), Geoffrey Rush (Barbosa en la saga “Piratas del Caribe”… ver  crítica), Michael Clarke Duncan (nominado al Oscar por “La milla verde”), Taika Waititi (conocido por su faceta como director, por ejemplo de la future “Thor Ragnarok”).  Presupuesto: 200 millones de dólares. Recaudación: 219 millones. Premios: ganó un “People´s Choice” al Superhéroe Favorito.

Franquicia: desde el fracaso de la que nos ocupa, Warner Bros y DC Comics han estado dándole vueltas al regreso cinematográfico del personaje. Primero se especuló con una posible película junto a “The Flash”, luego una inclusión como secundario en la inminente “Justice League” y ahora se ha fechado una “Green Lantern Corps” para 2020 con David S. Goyer como guionista y Geoff Johns como productor. En pantalla, esta vez, John Stewart y Hal Jordan serían los roles principales, y la lista de actores que aspiran a darles vida pasan por Bradley Cooper, Jake Gyllenhaal y… sí, Ryan Reynolds.

Sinopsis: el piloto de combate Hal Jordan se topa con un alienígena moribundo que le entrega un anillo que le otorga poderes utilizando la fuerza de la voluntad. Pronto, descubrirá que portarlo le convierte en miembro de un cuerpo de pacificación intergaláctico conocido como los “Green Lantern Corps”, lo que también conlleva enfrentarse a una amenaza que puede destruir la Tierra y todos los seres que ama. Sin tiempo para aprender el verdadero alcance de lo que le ha sido otorgado, Jordan deberá aprender a ser un héroe. Quizás… el más grande de todos.

Crítica: empecemos diciendo que “Linterna Verde” es una película entretenida y un acercamiento correcto al personaje de DC Comics. Dicho está. Pero vamos a ser crueles en esta crítica, porque la oportunidad que Warner Bros perdió para hacer de éste un nuevo icono entre el público no iniciado (máxime teniendo en cuenta el alto nivel y el lugar que ocupaba en esos tiempos en los cómics gracias a Geoff Johns) fue tal… que uno se pone de los nervios sólo de pensarlo. Y el principal problema es ése: que a los responsables de la película se les ve el plumero desde el principio esperando que ésta sea la primera de una trilogía o una nueva franquicia cinematográfica, razón por la que cometen el mismo error garrafal que en su día acució a “Daredevil”: aglutinar en un metraje de poco más de hora y media, no sólo el origen del héroe, el villano de turno y la relación amorosa ineludible… sino también Abin Sur, Parallax, los “Green Lantern Corps”, el planeta Oa, los Guardianes, Killowog… y todo el que pase por allí. Con lo cual, uno tiene la sensación de que la película va a todo trapo pero “pasando por encima” de todas las cosas. Y si uno “pasa por encima” de todo, pues se encuentra con un film que tiene unas escenas espectaculares para hacer unos tráilers acojonantes… pero un acabado final carente de alma (porque al personaje principal no se le da la oportunidad de resultar carismático al espectador, por muchos chistes que le hagas decir a Reynolds), falto de épica (porque la amenaza de turno, por muchos CGI que utilices, no termina de parecer tan terrorífica) y prescindible (porque en un argumento, puedes añadir todas las subtramas que quieras… pero si el espectador no sabe qué trama es la principal… todas acaban siendo secundarias). Vamos, que en este caso (aunque en otras ocasiones lo aplaudo), tirar por la calle de en medio no era una opción. O te curras una película de dos horas y media como “Batman Begins”… o haces una de hora y media limitándote al origen del héroe (y luego ya, si tiene suerte y se hace otra, te lo llevas al espacio y lo que quieras).

Resumiendo: si no conoces el cómic en el que se basa y eres poco exigente, te entretendrá aunque no te dejará en la memoria un poso que vaya a durar mucho tiempo. Y si eres un friki como es mi caso… pues ya lo he dicho todo. Creo que ahora que hemos visto “Deadpool” y el empeño que el propio actor ha puesto en dicho proyecto para redimirse de la que nos ocupa, a todos nos hubiera encantado ver a Reynolds como el Green Lantern de “Justice League”. Desgraciadamente… no va a poder ser. ¿O quizás sí? Ya se sabe… “nunca digas nunca” en la ciudad de las estrellas.

Curiosidades: la idea de llevar al personaje había estado en desarrollo durante años, pero los vaivenes que dio el proyecto demuestran que no sabían muy bien qué hacer con él. El encargo se ofreció a Kevin Smith (que por aquellas fechas había terminado un borrador para un “Superman Lives” que nunca vio la luz), David S. Goyer (que había dirigido “Blade Trinity” y escrito el guión de “Batman Begins”) y… ¡Quentin Tarantino! Además, también se estuvo a punto de hacer una comedia al estilo de “La Máscara” de Jim Carrey, pero con Jack Black de protagonista. El mismo carrusel de nombres siguió para el papel principal que podría haber tenido las facciones del cantante Justin Timberlake o de Jared Leto, actor que actualmente es el Joker de “Suicide Squad”.

Memorable: la escena a mitad de los créditos finales, donde vemos a Siniestro poniéndose el anillo amarillo, que hace presagiar unos futuros “Siniestro Corps”… que me temo, nunca veremos. La intención de Warner y DC era emular lo que Marvel estaba haciendo con sus franquicias. A éste “Green Lantern” tendría que haberle seguido una peli sobre “Flash”, luego el “reboot” de Superman y finalmente la esperada “Liga de la Justicia”… para volver a empezar con un nuevo “Linterna Verde 2” y etc. Pero el fracaso de la que nos ocupa y el fallido intento de la ABC por una serie sobre “Wonder Woman” que se quedó en episodio piloto… hicieron a Warner Bros mirar de una maldita vez a lo que estaba haciendo Marvel y empezar a construir un universo cinematográfico “cohesionado”.

Mejorable: que no sabes qué destacar de la película. ¿Qué recordamos del primer “Superman”? La escena del helicóptero y el rescate de Lois Lane. ¿Del primer “Spiderman” de Sam Raimi? El beso bajo la lluvia entre Spidey y Mary Jane. ¿De “The dark knight”? Toda la caracterización de Ledger como el Joker y, especialmente, la escena del hospital volando por los aires. Pero… ¿escenas para el recuerdo de “Linterna Verde”?

El juramento: como Ryan Reynolds descubre pronto, no es ni “Hasta el infinito y más allá” ni “Por el poder de Greyskull”, sino el más solemne: “En el día más brillante, en la noche más oscura, ningún mal podrá escapar de mi vigía. Que aquellos que adoran el poder del mal teman ni poder… la luz de Green Lantern”.

Parafraseando: el alocado Hal Jordan cuenta a su colega friki su encuentro con el alien moribundo:  “Dijo que el anillo me ha elegido. Y que era un gran honor. Y una responsabilidad”. Su amigo le mira y responde: “¿Una responsabilidad? ¿Tú? A lo mejor en su planeta, “responsabilidad” significa… “capullo””.

"Xena, la princesa guerrera" regresará en un remake sin Lucy Lawless

NBC ha confirmado que habrá un remake para “Xena, la princesa guerrera”. La serie que se emitió entre 1995 y 2001, derivada de “Hércules, los viajes legendarios”, otra ficción de corte similar a mayor gloria de Kevin Sorbo. Además, el creador de la serie original, Robert Tapert, regresará para supervisar el dsarrollo de la nueva encarnación y hacer tareas de productor ejecutivo junto a Sam Raimi, que ya hacía lo propio en la ficción original. Además, se ha contratado a Javier Grillo, guionista de “lost (Perdidos)”, entre otras, con la intención de que el rodaje empiece lo antes posible con vistas a su estreno la temporada que viene, quizás para aprovechar el presumible éxito de la adaptación en pantalla grande de “Wonder Woman”. Eso sí, la cadena ya ha confirmado que ven difícil el regreso de Lucy Lawless, actriz que diese vida en su día a Xena y que se convirtió en mito erótico para toda una generación, por tanto en cuanto considera que sería difícil para una nueva intérprete ganarse el favor del público en caso de que Lawless estuviese en la pantalla, aunque interpretase un rol distinto. Desde Orgullo Fan… ¡seguiremos informando!