Crítica de "GREEN LANTERN" (2011)

Año: 2011. Director: Martin Campbell (“Casino Royale”). Guión: Greg Berlanti (productor de las series sobre DC del canal “The CW”) y los escritores de cómics Michael Green y Marc Guggenheim. Intérpretes: Ryan Reynolds (“R.I.P.D.”), Blake Lively (“Gossip Girl”), Peter Sarsgaard (“House of Cards”), Mark Strong (“RocknRolla”), Angela Bassett (“Malcom X”), Tim Robbins (“Arlington Road”), Geoffrey Rush (Barbosa en la saga “Piratas del Caribe”… ver  crítica), Michael Clarke Duncan (nominado al Oscar por “La milla verde”), Taika Waititi (conocido por su faceta como director, por ejemplo de la future “Thor Ragnarok”).  Presupuesto: 200 millones de dólares. Recaudación: 219 millones. Premios: ganó un “People´s Choice” al Superhéroe Favorito.

Franquicia: desde el fracaso de la que nos ocupa, Warner Bros y DC Comics han estado dándole vueltas al regreso cinematográfico del personaje. Primero se especuló con una posible película junto a “The Flash”, luego una inclusión como secundario en la inminente “Justice League” y ahora se ha fechado una “Green Lantern Corps” para 2020 con David S. Goyer como guionista y Geoff Johns como productor. En pantalla, esta vez, John Stewart y Hal Jordan serían los roles principales, y la lista de actores que aspiran a darles vida pasan por Bradley Cooper, Jake Gyllenhaal y… sí, Ryan Reynolds.

Sinopsis: el piloto de combate Hal Jordan se topa con un alienígena moribundo que le entrega un anillo que le otorga poderes utilizando la fuerza de la voluntad. Pronto, descubrirá que portarlo le convierte en miembro de un cuerpo de pacificación intergaláctico conocido como los “Green Lantern Corps”, lo que también conlleva enfrentarse a una amenaza que puede destruir la Tierra y todos los seres que ama. Sin tiempo para aprender el verdadero alcance de lo que le ha sido otorgado, Jordan deberá aprender a ser un héroe. Quizás… el más grande de todos.

Crítica: empecemos diciendo que “Linterna Verde” es una película entretenida y un acercamiento correcto al personaje de DC Comics. Dicho está. Pero vamos a ser crueles en esta crítica, porque la oportunidad que Warner Bros perdió para hacer de éste un nuevo icono entre el público no iniciado (máxime teniendo en cuenta el alto nivel y el lugar que ocupaba en esos tiempos en los cómics gracias a Geoff Johns) fue tal… que uno se pone de los nervios sólo de pensarlo. Y el principal problema es ése: que a los responsables de la película se les ve el plumero desde el principio esperando que ésta sea la primera de una trilogía o una nueva franquicia cinematográfica, razón por la que cometen el mismo error garrafal que en su día acució a “Daredevil”: aglutinar en un metraje de poco más de hora y media, no sólo el origen del héroe, el villano de turno y la relación amorosa ineludible… sino también Abin Sur, Parallax, los “Green Lantern Corps”, el planeta Oa, los Guardianes, Killowog… y todo el que pase por allí. Con lo cual, uno tiene la sensación de que la película va a todo trapo pero “pasando por encima” de todas las cosas. Y si uno “pasa por encima” de todo, pues se encuentra con un film que tiene unas escenas espectaculares para hacer unos tráilers acojonantes… pero un acabado final carente de alma (porque al personaje principal no se le da la oportunidad de resultar carismático al espectador, por muchos chistes que le hagas decir a Reynolds), falto de épica (porque la amenaza de turno, por muchos CGI que utilices, no termina de parecer tan terrorífica) y prescindible (porque en un argumento, puedes añadir todas las subtramas que quieras… pero si el espectador no sabe qué trama es la principal… todas acaban siendo secundarias). Vamos, que en este caso (aunque en otras ocasiones lo aplaudo), tirar por la calle de en medio no era una opción. O te curras una película de dos horas y media como “Batman Begins”… o haces una de hora y media limitándote al origen del héroe (y luego ya, si tiene suerte y se hace otra, te lo llevas al espacio y lo que quieras).

Resumiendo: si no conoces el cómic en el que se basa y eres poco exigente, te entretendrá aunque no te dejará en la memoria un poso que vaya a durar mucho tiempo. Y si eres un friki como es mi caso… pues ya lo he dicho todo. Creo que ahora que hemos visto “Deadpool” y el empeño que el propio actor ha puesto en dicho proyecto para redimirse de la que nos ocupa, a todos nos hubiera encantado ver a Reynolds como el Green Lantern de “Justice League”. Desgraciadamente… no va a poder ser. ¿O quizás sí? Ya se sabe… “nunca digas nunca” en la ciudad de las estrellas.

Curiosidades: la idea de llevar al personaje había estado en desarrollo durante años, pero los vaivenes que dio el proyecto demuestran que no sabían muy bien qué hacer con él. El encargo se ofreció a Kevin Smith (que por aquellas fechas había terminado un borrador para un “Superman Lives” que nunca vio la luz), David S. Goyer (que había dirigido “Blade Trinity” y escrito el guión de “Batman Begins”) y… ¡Quentin Tarantino! Además, también se estuvo a punto de hacer una comedia al estilo de “La Máscara” de Jim Carrey, pero con Jack Black de protagonista. El mismo carrusel de nombres siguió para el papel principal que podría haber tenido las facciones del cantante Justin Timberlake o de Jared Leto, actor que actualmente es el Joker de “Suicide Squad”.

Memorable: la escena a mitad de los créditos finales, donde vemos a Siniestro poniéndose el anillo amarillo, que hace presagiar unos futuros “Siniestro Corps”… que me temo, nunca veremos. La intención de Warner y DC era emular lo que Marvel estaba haciendo con sus franquicias. A éste “Green Lantern” tendría que haberle seguido una peli sobre “Flash”, luego el “reboot” de Superman y finalmente la esperada “Liga de la Justicia”… para volver a empezar con un nuevo “Linterna Verde 2” y etc. Pero el fracaso de la que nos ocupa y el fallido intento de la ABC por una serie sobre “Wonder Woman” que se quedó en episodio piloto… hicieron a Warner Bros mirar de una maldita vez a lo que estaba haciendo Marvel y empezar a construir un universo cinematográfico “cohesionado”.

Mejorable: que no sabes qué destacar de la película. ¿Qué recordamos del primer “Superman”? La escena del helicóptero y el rescate de Lois Lane. ¿Del primer “Spiderman” de Sam Raimi? El beso bajo la lluvia entre Spidey y Mary Jane. ¿De “The dark knight”? Toda la caracterización de Ledger como el Joker y, especialmente, la escena del hospital volando por los aires. Pero… ¿escenas para el recuerdo de “Linterna Verde”?

El juramento: como Ryan Reynolds descubre pronto, no es ni “Hasta el infinito y más allá” ni “Por el poder de Greyskull”, sino el más solemne: “En el día más brillante, en la noche más oscura, ningún mal podrá escapar de mi vigía. Que aquellos que adoran el poder del mal teman ni poder… la luz de Green Lantern”.

Parafraseando: el alocado Hal Jordan cuenta a su colega friki su encuentro con el alien moribundo:  “Dijo que el anillo me ha elegido. Y que era un gran honor. Y una responsabilidad”. Su amigo le mira y responde: “¿Una responsabilidad? ¿Tú? A lo mejor en su planeta, “responsabilidad” significa… “capullo””.

JUSTICE LEAGUE: orígenes (2012)

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Información general: reseña de “Liga de la Justicia: Origen”, edición de lujo del primer arco argumental del segundo volumen de “Justice League”, que comprende los números 1 al 6 USA publicados por DC Comics entre septiembre de 2011 y febrero de 2012, con el equipo creativo formado por Geoff Johns (guión), Jim Lee (dibujo), Scott Williams (tintas) y Alex Sinclair (colores). En España, EC Ediciones lo publicó originariamente en formato grapa individual, pero en enero de 2015 lo recopiló en un único volumen de 192 páginas, con tapa dura y al precio de 19.50 euros. En su día, el título se posicionó como número 1 en la lista de los cómics norteamericanos más vendidos, junto con algunos otros títulos del “reboot” conocido como “Los Nuevos 52”, relegando a Marvel varios puestos por detrás, algo que no ocurría desde hacía muchos años.

Antecedentes: después del evento “Flashpoint”, DC Comics decidió hacer un relanzamiento de todos sus títulos, con la intención de atraer a nuevos lectores y contar desde el principio la aparición de sus principales héroes en una única línea temporal, así como aprovechar la ocasión para integrar en su universo a los personajes del estudio Wildstorm creado por Jim Lee durante la fundación de Image Comics. Esta jugada de márquetin fue bautizada como “The New 52” y, efectivamente, lanzaba al mercado 52 nuevas cabeceras, algunas de ellas con equipos creativos de auténtico lujo. Fue el caso de “Justice League”, donde se le encargó al director creativo Geoff Johns y a la antigua “estrella hot” Jim Lee hacer del grupo su principal buque insignia, toda vez que Warner Bros ya había empezado con sus planes para llevarlos a la gran pantalla al estilo de lo que Marvel Studios hacía por entonces con “Los Vengadores”.

Argumento: ubicada cinco años antes del mencionado “reinicio”, en un mundo que acaba de descubrir la existencia de superhumanos y desconfía de ellos, la historia se inicia en Gotham, donde Batman huye de la policía a la vez que persigue a un extraterrestre. En la tarea, será inesperadamente ayudado por Green Lantern (Hal Jordan, el poseedor del anillo en ese momento, en la “continuidad regular”, cinco años más tarde, sería Siniestro el que lo luciría). Los dos héroes deducen que la aparición del espacio exterior debe tener algo que ver con Superman, el reciente extraterrestre que ha sido visto en Metrópolis. Hacia allí si dirigen y, como no podía ser menos, inician una pelea con el Hombre de Acero. Claramente en desventaja, Jordan pide ayuda a su amigo Flash, quien rápidamente llega al lugar para poner paz en el combate. Es entonces cuando una serie de portales se activan por todo el mundo y hordas de “parademonios” llegan a la Tierra. Uno de dichos portales, ubiado en los laboratorios S.T.A.R., acaba desintegrando parcialmente el cuerpo del joven atleta Vic Stone, ante lo cual sup adre no tendrá más remedio que convertirlo en un… Cyborg. La beligerante Wonder Woman, quien permanecía en Washington a la espera de que las autoridades supieran qué hacer con ella, y el rey de Atlantis, Aquaman, no tardarán en unirse a la refriega cuando descubren que los parademonios son en realidad sicarios de Darkseid.

SPOILER: Darkseid vence con relativa facilidad al grupo (llegando incluso a romperle el brazo a Linterna Verde), dejando inconsciente a Superman y haciendo que sus huestes lo trasladen mediante un portal a Apokolips para que sea objeto de estudio. Tras revelarle su identidad secreta a Jordan, Batman decide ir al rescate del kryptoniano, mientras los demás descubren que el villano está en realidad buscando a su hija. Cuando Superman y Batman están de regreso, el equipo decide dejar ciego a Darkseid, pues los rayos de sus ojos son la fuente de su poder, y Wonder Woman y Aquaman clavan su espada y tridente, respectivamente, en las cuencas del villano, quien decide retirarse. Tras la contienda, los héroes son homenajeados en la Casa Blanca y, al ser preguntados por su nombre de grupo, Flash responde: “Los Super Siete”. Paralelamente, en Londres, unos hombres misteriosos se hacen eco de la aparición de los llamados “superhéroes” y llegan a la conclusión de que, entonces, ellos deben ser considerados como “supervillanos”.

Crítica: seguramente, ninguno de los responsables de esta colección esperaban hacer de ella una obra de referencia dentro del género. De igual manera, es de suponer que los blockbusters veraniegos no se gestan con la intención de que sean ganadores del Oscar a la Mejor Película. La intención de esta nueva “Justice League” es muy clara: demostrar a Warner Bros que pueden hacer una película de la Liga partiendo de cero, con una premisa argumental que recuerda bastante a la invasión “chitauri” del primer film de “Los Vengadores”. “Origen”, pues, no es seguramente el tipo de cómic que John quería hacer, pero quizás es el tipo de cómic que “debía” hacer, teniendo en cuenta la campaña publicitaria que la editorial había llevado a cabo para volver a posicionarse realmente como la “Distinguida Competencia” de Marvel. Con esto no quiero decir, ni mucho menos, que lo que tengamos aquí sea un mal cómic, pero hay una parte de mí que, al ver relacionarse de nuevo a los pesos pesados de la editorial como si no se conocieran de nada que me dice: “Oh, no… otra vez no. No puedo volver a pasar por esto de nuevo”. “Orígen” es un espectacular punto de partida para todo aquel que no sea muy habituado a esto de los cómics o quiera anticiparse a la futura adaptación cinematográfica, pero a quien esté un poco más versado le sonará a “refrito” por mucho que el oficio de Johns ponga todo su empeño en hacer de esto algo “simpático” también para los fans de toda la vida.

Dibujos: en este sentido, poco se le puede achacar a la nueva colección. Lee es uno de esos dibujantes que se han quedado anclados en su momento de mayor gloria, pero claro… cuando ese momento fue tan bueno, ¿para qué cambiar? Ya había demostrado que podía poner sus espectaculares lápices al servicio de Batman o Superman, pero se nota que es su primera gran oportunidad con uno de los grupos más importantes del medio y quiere revalidarse. Habrá quienes sigan criticando sus posturas forzadas y personajes vigoréxicos, pero no hay duda que es un placer verle en las páginas de acción (y de esas hay bastantes en esta saga), con lo que este pirotécnico volumen se traduce en un extraordinario regalo para cualquier amigo al que quieras iniciar en esto de leer cómics… o incluso para ti mismo. ¿Por qué no?

Crítica de "La LEGO Película" (2014)

Año: 2014. Escrita y dirigida por: Phil Lord y Christopher Miller (“El gato con botas”). Intérpretes: Chris Platt (“Los guardians de la galaxia… ver crítica”), Will Ferrell (“Elf”), Elizabeth Banks (“Los juegos del hambre”), Will Arnett (“Ninja Turtles”),  Liam Neeson (“Sin escalas”), Morgan Freeman (“Million Dollar Baby”), Channing Tatum (“Magic Mike”), Jonah Hill (“Moneyball”). Presupuesto: 60 millones de dólares. Recaudación: 460 millones.

Sinopsis: Emmet es un trabajador normal y corriente de una megalópolis que se prepara para el día del “Taco Martes”, una festividad donde su presidente y líder les tiene preparada una sorpresa. Pero un día, el inocente Emmet se ve envuelto en una aventura donde toda su vida se trastoca y él se convertirá sin quererlo en el elegido para salvar a la humanidad y todos los distintos mundos que componen su universo, ayudado por la intrépida Super Guay y su novio… Batman.

Crítica: ¿Quién nos iba a decir, pobre de nosotros, que llegaría un día en que veríamos en los cines una película sobre LEGO? Es más: ¿quién nos iba a decir que, a estas alturas del año, dicha película se iba a convertir en la mejor película de animación de la temporada? Lord y Miller demuestran con “The LEGO Movie” que puede hacerse una película de cualquier cosa, siempre y cuando se tenga ilusión por hacerla y una buena historia que contar. Pero bueno, sobre todo lo primero (porque todo eso de “el elegido” es ya un género en sí mismo que hemos visto en otros contextos montones de veces, desde “Star Wars” a “Matrix” pasando por “El señor de los anillos”. De todos ellos, por cierto, se hace mofa en este film, pero a pesar de ser hilarante e irreverente, su espíritu no deja de ser blanco y naif. Y es que, lo mejor de esta cinta es que el equilibrio (en todos los sentidos) está muy conseguido. “La LEGO película” es una propuesta netamente infantil… pero también será harto disfrutable para los espectadores adultos (algo que todas las producciones de animación prometen pero que, salvo honrosas excepciones como la mayoría de las de Pixar, raramente se cumple). Ambas visiones, la del niño inocente y la del adulto resabido, se unen en la parte final para dar un mensaje tierno sin caer excesivamente en la sensiblería, con un Will Ferrell que no deja de reivindicarse como el mejor humorista de su generación; un tipo siempre dispuesto a pasárselo bien. Y ese buen rollo se traduce en las otras grandes aportaciones vocales (hablando siempre de la versión original, lógicamente), con un Neeson al que regalan su mejor papel en mucho tiempo, con ese Poli Bueno(Poli Malo que haría palidecer al mísmisimo Golum y unos Tatum y Hill que van camino de convertirse en pareja cómica al estilo Laurel & Hardy.

Resumiendo: si eres de esos escépticos que piensan que nada bueno puede salir de una película que parece gestada para venderte muñecos… olvídate de complejos y dale una oportunidad, aunque sea bajoa la excusa de contentar a tus hijos o sobrinos. No te arrepentirás.

Memorable: la mala leche que hay en algunas “apariciones especiales” y que, sorprendentemente, les han dejado llevar a cabo, como unos afeminados pilotos del Halcón Milenario, un llorica Green Lantern en busca de la aprobación de Superman o un impagable Batman que ya va camino de su propio spin off.

Mejorable: la pegadiza canción “Everything is awesome” que cumple sobradamente su función y que no podrás sacarte de la cabeza pero que, admitámoslo… es una mierda.

Parafraseando: Emmet mira embobado a su interés romántico, la desconfiada Super Guay, mientras ésta le explica el papel que él juega en el destino del universo. Lógicamente… no se entera de nada: “Creo que ya lo tengo, pero por si acaso… repítemelo otra vez, porque no te estaba prestando atención”.